关于和田玉雕刻中的神、韵、气关系的处理之思考
田忠国
我是个和田玉雕刻的欣赏者。我之所以赏而不玩，道理很简单：没钱买。所以我说，艺术是富人的藏品，穷人的性灵，因为，艺术之性灵，可以浸润人与天地自然融合为一的灵魂。但是，在我看到的和田玉雕刻的艺术品中，多数虽然精美绝伦，但给人的感觉，总是缺少神、韵、气浑然一体的珍品。比如说，兵马俑中的铜马车上，由几根简单的线条勾勒出的人物画像，其憨态可掬，神采飞扬的样子，给人一种神韵飞扬的深刻印象，而给人这种感觉的就是气。再比如说，大足的滴水观音，也是那么简简单单，但由神、韵、气形成的雍容华贵感，令人望之沉醉。由此再对比一下玉雕中虽然精美绝伦，但缺乏神、韵、气的现象，谈几点思索，不当处，请方家高手指正。
一、艺术美源于精神文化
艺术美源自哪里？这是每个时代都在追问的问题。但我却认为，一源于人类对未知的叩问。二源于传承不息的精神特质，亦即精神文化。三源于社会实践中激活的想象力。前者是对人类未来命运的关怀，中者是对人类精神倾向的追寻或困惑，后者则源于人类生活的观察与思考。并且，三者相互作用，形成了艺术内在的驱动力。当然，在阶级社会里，美虽然带有深刻的阶级属性，但是，当一个伟大的艺术家在心与神（天地自然）融为一体，并与之用心对话时，此时，人类中的神性便呈现出来（神性即无私无我），这就是为什么有的艺术作品流传千载，但不论哪个阶级的人看了都会为之神往的原因。
二、神、韵、气在于空间的流动
在欣赏一些精美绝伦的玉雕作品时，给我最强烈的感觉就是，刀工虽然纯熟，也给人非常精美的感觉，但却密而不空、美而无神，气滞于精，缺少神、韵、气在于空间的流动感、飞扬感，这不能不是玉雕艺术中的严重缺憾。当然，从这些精美的玉雕作品中，更缺少精神宏大，神韵飘逸的美感，流于工巧而无意的境地。有人可能认为，这与和田玉块头小有关，我却认为，与此虽然有点关系，但关系不大。关系最大的问题是，如何在一块小小的玉石上，扩展出不尽的精神空间。说到这里，我们不能不谈谈古代艺术与现代艺术的差异。在古代，由于人们交通工具所限，生存环境往往局限于某个不大的范围。在这种情况下，人们往往关怀的是肉眼看不到的空间，而肉眼看不到的地方，恰恰是心之眼（想象）可以任意驰骋的地方，或许，这是古人往往在小小的空间，开拓出不尽的艺术空间的原因。
当然，在小小的空间上创造出不尽的艺术空间的根本原因，我个人认为在于：一，空间的哲学观。二，创造出一种空间的流动感。三，神采美在刀工，但气韵美却在空白处。无空间，就无气韵，或者，神采美虽然尽善尽美，但却挤死了气韵的动感美。
三、气韵生动才能达到艺术美的至高境界
古朴是一种美，灵秀是另一种美，但和田玉，作为代表天地自然精华之凝结的灵异之物，其天然的艺术价值，就超过了所有珍贵之物。但要在这个艺术之珍品上增加艺术性，我个人认为，创作者就必须具有天地自然之灵秀的心魂，方能在小小的空间上，创造出无限的空间。而这个无限空间，是由气韵生动，也即空白处掀起的审美波澜。但唯其气韵生动，才能达到艺术美的至高境界。