赵丽华使得“梨花体”诗歌在网络上疯长，因为网友们突然发现，写诗原来如此容易，只要会敲回车键就会写诗。
他们或许不知，“梨花派”的真正开山鼻祖乃是大名鼎鼎的胡适博士。
谓予不信，请读胡博士下面这首大作：
《看花》
院子里开着两朵玉兰花，三朵月季花；
红的花，紫的花，衬着绿叶，映着日光，怪可爱的。
没人看花，花还是可爱；但有我看花，花也好像更高兴了。
我不看花，也不怎么；但我看花时，我也更高兴了。
它岂不符合“梨花体”的精髓？一句话拆成几段后就成了一首诗了。
胡适的新诗经典之作《尝试集》，在不同的时代都遭遇“非诗”的品评。前一阶段直斥中国当代文学为垃圾的德国汉学家顾彬（Wolfgang Kubin）就曾说过：“有关好的中文的问题，鲁迅是我的标准。胡适写诗写得太可怕了。”
这评论不尽公平，因为你不能在吃了第三个馒头饱了以后，说，早知如此，不吃第一个馒头了。胡适因创作和提倡白话诗，被称为“新诗的老祖宗”。没有他，我们今天岂不是还在那里“之乎者也”，而不是“的了吗呢”？
对襁褓中的新诗来说，做到“把自己的主观，客观的事物，自然的真实的写出来”，最初实在很受社会上一班人的攻击，称其“诗不成诗，文不成文”。不过，事后，放远目光来看，胡适虽然不是一个诗人，其成就也不在诗歌上，可他给中国新诗开的这个头，还是好的，就像《诗经》之于中国古典诗。
“胡适之体”追求说话明白清楚，意境要平实，造成语言风格的“明白如画”以至于浅白笨拙，取材要平实化乃至随意化，诗体结构自由化乃至散文化。虽然胡适直接谈及自己诗文的文字并不多，他却有一整篇《谈谈“胡适之体”的诗》的文章，从中当然可以读出他的标准。其中写道：“他（胡思永，胡适的侄儿）的诗，第一是清楚明白，第二是注重意境，第三是能剪裁，第四是有组织，有格式。”胡适在总结时说：“如果新诗中真有胡适之派，这是胡适的嫡派。”
胡适把诗作为传播思想的工具，他忽视抒情，否定想象，偏于说理，注重新诗的社会效应与思想价值。他提倡所谓“诗的经验主义”，曾写道：“醉过才知酒浓，爱过才知情重；你不能做我的诗，正如我不能做你的梦。”（《梦与诗》）他主张让自然的生活不加选择地入诗，让自然的生活内容不加诗化地表现在诗里。他否定形式的功能，认为诗的“自然音节”就是散文的“自然节奏”，为口语和诗意所决定，但却不对口语和诗意加以限制和调整，使“作诗如作文”，落入“非诗化”陷阱，抹煞了诗的精髓。
然而，从另一方面来看，胡适作诗提倡和追求的最高境界是“清顺达意”，其诗亦天然近于白居易。他自己说十六岁时做笔记，曾抄《麓堂诗话》中的“作诗必使老妪听解固不可，然必使士大夫读而不解亦何故耶？”加以密圈。他认为诗表现的内容应当是诗人亲身体验过的，真正了解的，强调直接的生活经验对诗创造的决定意义。在诗的传达方式方面，他力倡“朴实无华的白描工夫”和“具体的写法”，提出“有什么话，说什么话；话怎么说，就怎么说”，这既是基于对自然美、朴素美的追求，又是实现自然美、朴素美的重要手段。
胡适的作品过于明白，读之每觉“一览无余”，不堪玩味，故周作人赋予这派文学以“水晶球”之名。平心而论，胡适的诗，审美价值不高，但有一个可贵的品质：真诚。它们明白如话，甚至老实得有些笨拙，可绝无故弄玄虚、无病呻吟等等诗人身上常见的毛病。前文说胡适的诗有点像《诗经》，是因为它们初读上去卑之无甚高论，其实细想起来，字字句句都有深厚的生活背景在。读其诗，想其为人，胡适就是那样一个表面上不温不火、骨子里直为一匹“徽骆驼”的人，天生有一腔坚忍不拔的热血。
作为一个思想家，胡适喜欢写说理诗。寄托、说理和论文学的诗，在他的诗作中数量最多。我曾经引过他的“岂不爱自由，此意无人晓。情愿不自由，也就自由了”。此诗典型地体现了胡适的风格：普普通通的几个字，简简单单的几句话，随意的组合裁剪，却让人琢磨不尽，回味无穷。