艺术源于生活，我是这么理解的： 
   在人类出现的时候，温饱是要解决的重要问题，开始是一个人呐喊，在生活实践过程中，慢慢人们会集体发出呐喊，目的再简单不过：恐吓野兽、寻求食物。于是，人们开始手拿棍棒、石头......开始了他们的最原始的艺术创作（当然，那时他们头脑里是没有艺术这个概念的）。艺术应该起源于劳动，因该是很正确的。 如：人们开始打造石器、打磨工具；人类开始建造房屋、开始扎绳记事..... 
   后来，生产力在劳动的过程中慢慢提高，他们不再担心温饱，他们的认识也相应有了进步，开始知道用各种方法表达自己的心里感受，首领回用不同的手段来表达族人要完成的任务，开始手舞足蹈的比画，嘴里还不断的吆喝，这可能就是最早的有音乐伴奏的舞蹈吧。 
   国家出现，人们开始知道用另一种方式保护自己----神佑。出现了各种神话了的人物，如：女娲、后羿、盘古等，也就跟着出现了一种职业-----巫师巫婆，这些巫师或巫婆带着各种面具，画着奇形怪状的装，开始出现在大型祭祀，典礼等公众场合，开始有了最初的观众：祈求巫师或巫婆保佑的平民百姓（那时也不叫艺术）。 他们就用各种形式的复杂舞蹈、简单绘画、歌唱来充当神灵的替身。这可能是最早的艺术表演者，在那个时候，人们也能接受，因为目的也很简单：求神灵保佑自己平安。表达他们对神的崇拜。 
   再后来，生活水平提高，人类的等级划分越来越明显，人们开始用各种形式表达生活的感受， 开始出现了真正的艺术工作者，他们分成了很多流派，但是那时侯，不管是绘画、文学、舞蹈、音乐......始终离不开地位这一束缚，分成两种艺术，即：宫廷艺术；和民间艺术。 
   宫廷艺术气势宏大，规模可观，用来表达达官贵人的喜怒哀乐。那些达官贵人上至皇帝，下至臣子、秀才等，除了国家大事就是修身养性，剩下的时间喜欢吟诗作画，品位越来越高，所以不管是哪一派，都喜欢比对，欣赏艺术的水平越来越高，艺术的魅力和规模也越来越上档次，大家都知道，皇宫里的大型朝拜、祭祀，那各种音乐、舞蹈、场面，不是在各个流派中通过精挑万选而出来的结果吗？ 
   整天民间艺术和宫廷艺术比起来那差距就大了，只是人们简单用来调整心情时候用的。那时侯，人分为：士、农、工、商，农民的人数占绝对优势，所以反映他们生活的艺术作品很多，如：表达爱情、亲情、乞求天气风调雨顺等。就音乐艺术来说，干活、休息、聊天等都会有歌声；儿童放牛吹笛子、草叶儿、麦杆；鸡叫声、狗叫声......加在一块，那不是让人陶醉的民间艺术吗？那民间的东西，它委婉、具有很浓乡土气息。所以很小气，很简单，那只是表达他们的一种基本的愿望和心情。 
    现在，于是，审美观也就悄悄的发生变化：谈恋爱再也不怕羞了，爱情歌曲唱到大江南北；人体艺术开始西方化；爱情文学作品层出不穷......也前中国人的含蓄没了。艺术更加多元化，世界是一个整体,人们出国居住、旅游、合作等，在国内买车、买房：吃高档的、穿漂亮的、玩最时髦的.....艺术也超出国界:走向世界.它们相互学习,相互借鉴,相成了世界的艺术,美术、文学等都对自己有所改进；有所创新，也形成了庞大的艺术市场,非常具有现代的特点.也符合现在人的心理要求和审美高度。
   只是，偏题的说一句，艺术是一个非常具有发展潜力的市场，也不要渐渐的淡忘了我们前人流下的最宝贵的东西----艺术是为生活服务,起源于生活,而不是商品！
   艺术，是非常美的，看到那些有影响力的作品，（国画、民间音乐、民族舞蹈、历史的文章......）我很受感动。因为它反映的都是一代人的生活琐事......