画家在西北的审美视觉

　　——读杨必位西行感怀摄影集《西行 阳光 影迹》

　　“惦记，虽无声，却载情谊；

　　问候，虽平常，却拥温暖；

　　信任，虽无言，却感真切；

　　祝福，虽淡语，却呈心愿。——杨必位”

　　2009年新年还没有到，我收到“中国画坛百杰”画家杨必位先生委托著名画家武辉夏赠我的精美摄影画册西行感怀摄影集《西行 阳光 影迹》，大西北我去过，但看到这本画册，一个画家眼中的西北，那种震撼之美，让我激动，我觉得把它分享出来。

大西北的山

祁连山  杨必位摄
 

黄河述语  杨必位摄
 

　　杨必位，1945年生，中国美术家协会会员、中国文联授予的“中国画坛百杰”画家。曾任重庆美术家协会副主席，政协重庆市第九届、十届、直辖市新一届委员，中国美术家协会会员作品精选画库总编辑出版委员会委员及重庆卷主编，迎接香港回归全国艺术大展艺委会委员，现任重庆书画艺术院副院长、副研究员。 杨必位的作品曾多次参加全国及海内外展览，多次获奖。曾与吴冠中等六人在美国西雅图举办中国现代绘画展，曾于89年赴日本三重、伊势、四日、松坂等城市办展讲学。多件作品被国务院办公厅、中南海紫光阁、人民大会堂、天安门、总参京西宾馆、中国文联、中国美术馆、北京大学收藏，还有些作品被四川美术馆、江苏美术馆，湖北美术馆、黑龙江美术馆、深圳博物馆、青岛博物馆及日本三重县、山梨县府收藏。 作品被收入《中国美术馆藏品选集》、《天安门五十年珍藏画集》、《现代山水画库》、《重彩山水画作品集萃》、《当代美术教学意象山水范画集》、《当代名家山水画稿》及在日本出版的《中国巨匠绘画作品集》、《现代中国美术大展作品集》等数十种大型精装画集。 美术作品及理论文章曾多次被《人民日报》、《美术》、《国画家》、《中国书画》、《中外交流》等数十家杂志刊载。出版有《百杰画家杨必位作品精选集》。

金叶上的喜雀  杨必位摄

光与影   杨必位摄
 
   艺术形象要经过“心炉铸造”，画家从下笔之始到收笔结束，应由心境主宰画境。《中庸》有言：“天地之道，博也、厚也、高也、明也、悠也、久也。”著名画家武辉夏评述杨必位的艺术创作理念是“正大气象，心炉铸造，在他的山水画创作的探求中，做到与生活相应、与时代合拍、与自然共鸣。强调文化、强调人格、强调精神，他一改过去丘陵田园小桥流水的甜润风格，代之以巨制宏幅的峻山雄川，取正、取大、取实、取密、取雄强、取磅礴，从而让自己的作品展现出一种全新的正大气象。杨必位是一个人格特征极为鲜明的学者型画家，他在“哑楼”中一默如雷，笔倾千秋烟波、胸怀万里风云。

沙脊红柳   杨必位摄
 

土尔扈特之曙  杨必位摄


　　  杨必位自幼在嘉陵江和长江交汇的渝州古城开始了他漫漫的艺术之旅。几十年的生活跋涉，巴渝大地处处留下了他的足迹，而他的笔也染尽了巴渝万种风情。嘉陵江上的浩渺烟波，长江两岸的千仞绝壁，微风吹拂的杂树嫣花，惊涛拍击的穿空乱石，与轻舟白帆呼应的竹桥渔火，随阡陌古道直下的悬瀑飞涧，夕晖朝阳中的冷月霜雪，田畴瓦舍前的家禽禾黍，无不陶冶着杨必位的心灵。在他的眼里，天地有灵，自然有语，巴蜀山川无处不美，渝州草木处处动情。生活的积累就象一窖老酒，酝酿越久就越淳美，它进发出的芬芳激发了杨必位的创作热情，在他的笔下，巴渝风情流淌而出，几十年来未见枯竭。他曾多次游历三峡和黔水秀山，体验了峰岭横亘的雄浑，俯贴了江浪拍岸的激越，仰望了烟云飞渡的神往，领略了大江东去的豪迈，这使他的作品获得了新的艺术境界。虽然他用笔已格外精研而少有洒脱随意之笔，构图也更为慎密充实，但他在方寸之间吞吐万物之时，竖划三寸当千仞之高，横抹数尺乃百里之迥，皆不失雄阔宏伟的大家气慨。他的作品即便画小景，也有大寄托。

茂林熹微  杨必位摄

　　《西行 阳光 影迹》中的胡杨林，新疆胡杨林“生而不倒一千年，倒而不死一千年， 死而不朽一千年 。”抗干旱、御风沙、耐盐碱，具有顽强的生命力， 杨必位拍摄的《茂林熹微》、《不朽之赞》用油画的笔法表现浓郁的、旺盛的、具有强烈视觉冲击力的金黄色胡杨林，给人遐思：在面临世界金融危机的冬天，我们应学习胡杨林的顽强精神，从容应对，接受挑战，去创造美好的明天。

壶口喧瀑 杨必位摄

《西行 阳光 影迹》中的《壶口喧瀑》，水色黄浊，倒悬倾注，层层叠叠，景色奇丽，以排山倒海的壮观气势给人一种的荡气回肠的生命赞歌，一种大河奔流、催人奋进的壮美情怀，此情此景， 激励中华民族儿女去珍惜生活，敢于战胜一切艰难险阻，勇往无前。

静宁之路  杨必位摄

　　非常感谢杨必位先生赠送的画册，因为我收获到一种精神。

　　蔡律  2008年11月23日