如果要问近期热度及质量最高的国产剧是哪部，那答案必须是缉毒题材电视剧《破冰行动》。该剧豆瓣评分高达8.2分，从收视率来看，自5月10日在央视八套播出，该剧连续多日全国网收视率突破1%，在同时段中收视市场份额位列第一。《破冰行动》制胜的关键在于既有悬疑性，又有猎奇性。其实，不仅是《破冰行动》，从早期经典的《黑冰》、《永不瞑目》、《无间道》，到近几年大火的《使徒行者》、《湄公河行动》，缉毒类影视作品多年来一直长盛不衰，它们的制胜法宝究竟是什么？搜狐娱乐采访了《破冰行动》导演傅东育以及多位业内人士，请他们为读者解析。
《破冰行动》为何走红？——悬疑性猎奇性兼具，既破案又点破人性
《破冰行动》到底好在哪里？我们这就来一一分析。
有豆瓣网友将《破冰行动》比作扫毒版的《人民的名义》，这个比喻并不为过，悬疑性强是《破冰行动》的一大亮点。剧集一开场，就是一个毒贩向缉毒警员李飞（黄景瑜 饰）透露称，警队中的领导每年收三百万黑钱，成为了毒贩的保护伞，随后李飞便遭到了陷害，被指枪杀队友且参与毒品交易，而告密的毒贩也被灭口了。
李飞是如何被陷害的？警队中三百万的保护伞是谁？又是谁收买了这个保护伞？这张网到底有多大？巨大的悬念由此铺开。
禁毒局副局长李维民（吴刚 饰）、公安局常务副局长马云波（张晞临 饰），禁毒大队大队长蔡永强（唐旭 饰），刑侦大队大队长陈光荣（艾东 饰）通通有成为内鬼的嫌疑。扮演以上几个角色的老戏骨都非常给力，个个演得老谋深算，看着正义凛然，但时不时又面露狡黠。巧合的是，吴刚和张晞临还都演过《人民的名义》，不禁让人觉得仿佛又回到了追看《人民的名义》的时候，像玩狼人杀一样不停地猜猜猜，看谁都觉得像坏人。
和《人民的名义》一样，《破冰行动》也取材于真实故事。都说现实比虚拟故事更加魔幻，这次也不例外。谁能想到，剧里的禁毒模范村塔寨村其实是一个大毒村，有着完整的制贩毒产业链。村民们敢手持枪械围攻入村的缉毒警，甚至敢当着缉毒警的面公然销毁毒品，私自执行家法杀人灭口更是小儿科，他们还渗透到了权力机关的高层，真可谓是只手遮天。这些种种，之前从未在影视剧中展现过，相信极大地满足了观众们的猎奇心理。
并且，作为一部警匪剧，《破冰行动》该有的也都有了，抽丝剥茧、高潮迭起的推理过程，险象丛生、各个击破的缉凶场景，还有各个派系之间的内部斗争，这些都刻画得很好，合理、专业且精彩，节奏也掌握得不错。
更难得的是，《破冰行动》不只是一部冷冰冰的破案戏，它其实很有温度，其中很多人物以及人物关系的刻画颇为动人。比如作为线人的赵嘉良对李飞的父爱，虽不能相认但儿子却是其终生的牵挂；马云波被毒贩报复，其妻子身中一百五十多颗弹丸，余生都陷入痛苦之中，这种只有缉毒警才能体会到的绝望令人刻骨铭心；包括蔡永强在接受询问时说的那番话：缉毒警每个月拿着两千多块的微薄工资，既要与毒贩拼命，还要抵挡住毒贩几百万的金钱诱惑，这种克己、奉献的精神真的值得敬佩。这些描述情感的画面的确给这部剧加分不少，缉毒破案是复杂，但其背后显露的人性更加复杂，也更加能够让观众们产生共情，感受到缉毒的不易。
虽然这部剧也有一些槽点，比如某些年轻演员演技还欠火候，李飞和陈珂之间的感情戏有点尬，回忆场景过于密集，人物众多易让人混淆等。但是瑕不掩瑜，《破冰行动》的确是一部完成度高且很有诚意的剧作，值得观众们的点赞。
缉毒题材为何长盛不衰？——集齐悬疑、犯罪、英雄主义等高收视元素
《破冰行动》的成功并不是偶然，其实，近二十年来，无论是华语还是外语，涉及到缉毒的影视作品，只要拍得不是太差，总能成为爆款，甚至是经典，像大陆早期的《永不瞑目》、《黑冰》，香港的《无间道》、《使徒行者》，美国的《绝命毒师》、《毒枭》等等。
为何缉毒题材的影视作品总能长盛不衰？业内人士给出了一些分析。
一方面，电视评论人“从业者看视界”认为，缉毒类影视作品说到底属于涉案类题材戏，而涉案类题材戏因为其自带的悬疑、犯罪、暴力等因素，一直是高收视剧的主要类型。
《文艺报》艺术部主任高小立也有着同样的看法，“这类剧本身就具备了侦破类影视作品的特点，而这个类型一直是观众所喜欢的。并且，缉毒类作品中的反派尤其奸诈狠辣，跟一般的抓小偷、抓杀人犯还不一样。”
所以，在涉案类题材中，缉毒类影视作品是将各种元素展现得最为极致的，正邪双方总是变着花样地斗智斗勇，无论是《黑冰》、《无间道》中充斥着悬疑、阴谋的文戏，还是《扫毒》、《湄公河行动》中轰轰烈烈的大场面动作戏，都相当具有可观性。
高小立还提到，和平年代中，缉毒警可以说是离死亡最近的一个群体，智慧与勇气兼具，是真正意义上的英雄，就算在如今浮躁的社会中，这类人物也一直是观众热爱的影视形象，这也是缉毒题材人物塑造方面的一大优势。
《破冰行动》导演傅东育也表示，警匪戏所表达出的英雄主义以及浪漫主义的情怀，一直是最能触动广大观众内心，让观众引起共鸣的。《破冰行动》能够大火，有一部分原因也是因为剧中的缉毒警李维民（吴刚 饰）和蔡永强（唐旭 饰）非常受粉丝的喜爱。
而相比于明面上的缉毒警，卧底则更受观众欢迎。因《无间道》兴起的卧底梗，一直是缉毒类影视作品的一大特色，也是屡试不爽的万金油。因为观众对于卧底类的角色总有一种迷之怜爱，爱他们外表痞里痞气、内心正气凛然的反差萌，怜惜他们在夹缝中求生存的痛苦与无奈。
所以，不仅《无间道》火了，《学警狙击》里连主角都算不上的laughing哥也能火。《使徒行者》全员当卧底的情节虽然很让人无语，但仍旧让佘诗曼翻红，让“欢喜哥”火出圈。张一山不也是凭借《余罪》里的卧底小混混翻红的嘛。
另一方面，电视评论人“从业者看视界”还认为，毒品具有高危害性，且距普通老百姓的生活并不远，所以，相比起描写一些专业性相对较高领域的涉案剧，缉毒类影视作品更具有普适性。
的确，毒品对于普通百姓来说，是熟悉又陌生的存在，观众对于毒品的好奇是不言而喻的。而缉毒类影视作品则从一定程度上满足了观众的好奇心。当那些平日里稔熟于心的理论信息变成触目惊心的动态画面时，着实给人以强大的冲击力。
再有一点，傅东育还提到，在缉毒剧中，创作者更愿意去挖掘戏剧性强烈的人物关系，人物之间的情感总能体现得很极致，让观众看得刻骨铭心。
回顾经典缉毒类影视作品——既刺激眼球，又震撼心灵
回顾那些经典的缉毒影视作品，无论是画面或者是情节，在刺激观众的眼球同时，又震撼着观众的心灵。
《永不瞑目》里，陆毅这么个大好帅气青年，毒瘾一犯，整个人瘫在床上抽搐，全身冒冷汗，大喊着：“给我吸！给我吸！”这样的场景就算现在看，仍旧觉得很震惊。
《门徒》里张静初往大腿根上注射毒品，死后被老鼠爬满身体，一直是影迷心中的名场面。
《毒战》里孙红雷被迫吸毒后浑身发痒抽搐，不得不疯狂灌水催吐、泡冰块里驱除毒瘾，这场戏看得人惊心动魄。
《绝命毒师》里，小粉注射完冰毒后仿佛升仙一般，简吸毒后被自己的呕吐物噎死，这两个场面也相当高能。
这些关于人体生理反应的高能画面可能只是短暂地刺激眼球，由毒品衍生出的各种社会事件才真正地涨见识，刺激心灵。
《黑冰》里，化学博士王志文经营的著名药企其实是个大型制毒工厂，他颇为骄傲地带着蒋雯丽参观制毒实验室的场景至今历历在目。
《绝命毒师》里老白在一个破烂的房车里，靠从学校里偷来的化学用品，就能制出纯度一级棒的冰毒，一个濒临破产的高中化学老师一跃成为了大毒枭。
《湄公河行动》里呈现出的泰国制毒集团就如同一个原始部落，就连小孩也丧心病狂，吸毒杀人，无所不为。
《毒枭》里，各大毒枭齐聚一堂，组成合作联盟的会议上，联邦安全局局长特别出席表示支持，整个墨西哥仿佛都被毒贩所掌控。
并且，缉毒影视作品中呈现的情感和人性也有着其他剧难以达到的深度。
内地的缉毒剧最擅长描写虐恋。《永不瞑目》里，还是大学生的陆毅，单单是因为爱上了一个女警察，就愿意为爱献身，卧底到毒枭的女儿身边，被不爱的人用毒品所控制，失去自由、尊严和贞洁。而他爱的人，却成了一个遥不可及的梦。最后，他不仅失去了爱情，也失去了生命。看了这部剧，你就会深深明白，真正的悲剧，就是把美好的东西撕碎了给人看。
《玉观音》里，作为缉毒警的孙俪，因为爱上了毒贩，最终害了三个男人，看得让人浑身纠结。《黑冰》里，毒枭王志文爱上了卧底蒋雯丽，但蒋雯丽却是矛盾的，想爱却又势必不能爱，在理智与情感间挣扎，最终还是将他绳之以法，亲手毁掉这份情感，这样的故事真的比那些晋江言情小说深刻太多了。
《潜行狙击》里laughing哥与Madam Jo，《绝命毒师》里的小粉和简，《扫毒》里的张家辉和毒枭的女儿，这些CP的悲剧爱情虽然不是戏中的主线，但同样成为了观众心中的意难平。
不仅是爱情，缉毒戏中的友情、亲情也同样充满着矛盾。就像《绝命毒师》里老白与小粉之间至亲至疏的关系，相互重视的同时又相互牵制；《黑冰》中，郭小鹏虽然是个心理变态的大毒枭，但他对于母亲、弟弟的爱又是不容质疑的，在被抓捕之前，他为母亲洗脚、跟母亲告别的片段一直被奉为经典；
《门徒》里，吴彦祖做了多年卧底，他爱上吸毒女，又被毒枭老大视为亲人，渐渐在边缘化的身份中迷失自我，最后也险些走上吸毒的道路。
