画家元成艺术作品赏析

艺术简介

元成，本名张祖诚，又名粟琢，号草兰堂主，1978年出生。鉴赏家、师承派画家；刘海粟再传弟子，师承张鑫、崔如琢、陈鹏、侯晓峰等，进修于国家画院陈鹏工作室和人民大学侯晓峰工作室，擅长花鸟、人物，兼修山水和油画。

现任：中国书画家协会会员；

中国长城书画家协会会员；

河北省美术家协会会员；

河北省中国画研究会会员；

河北省工笔学会会员；

徽银文金集团“淘艺商城”签约画家；

中国雅风书画院签约画家；

香港艺术品交易所签约画家。

艺术评论

中国传统绘画重视画家主观情思的表达，强调画家内在人品修养、文化涵养，精神情感的重要性。画家在塑造艺术形象时，不仅追求客观对象形神之兼备，更需要表现水墨所洋溢出的写意性抒情，让艺术作品折射出一种哲思，追求一种自我情感的升华，一种民族精神的延续。文化、哲学及艺术修养是中国人物画家所必须的思想内涵，在此基础上再通过对生活的观察体悟，用灵活多变的笔法去“抒写胸臆”，表心源、达物我。以图式的形式把事物美的形神直观传达给观众的同时，更重要的是把精神情感传递给读者。

元成的人物画有一种真切的亲和力，人们往往被他那不饰雕琢、用笔严禁的画面形象所吸引。细看，他的作品却是十分耐读的，每一幅作品都洋溢出书香气息，作品中的每一个人物的描绘个个特征明显、细节丰富，达到了高古逸韵和现代妙趣的天然结合。

元成一直学习八大、吴昌硕、张大千、刘海粟、齐白石、刘继卣等前人的绘画作品，后来学习崔如琢、南海岩、梁岩、白雪石、陈鹏和侯晓峰老师的表现形式。从元成的绘画当中既可以解读出江南古韵又能品味到“师古而不泥古”的创新风范，同时海派绘画的装饰性特征又使他的作品美感十足。

如果说元成先生的作品是在记述中国古典文化博大的精髓，那么他的作品中溢出的色彩烂漫的精神世界恰恰是艺术美所追求的自由的表现形式，这才是元成作品给我们的最大启迪！他不但画出了心境，画出了风格，还因此达到了一种返朴归真的艺术佳境。这种独到的笔墨语言，将用笔的线条美、墨韵和色彩的层次变化发挥到了极致。所有这些艺术特点，都与当代审美情趣非常契合。可以说，元成的画浓缩了中国文化气质和意蕴，无论在构思还是笔墨上都追求那种清华其外，澹泊其中，不为世俗所累的艺术和人生理想。

2015年元成绘画意识有所改变，元成同画家、鉴赏家张国祥先生（崔如琢的入室弟子）盛邀参加崔如琢先生的“太璞如琢”故宫大展，崔先生的画作所彰显出来的大气磅礴，朴实厚重，耐人寻味的画风深深的触动了他。从此以后学习大师崔如琢先生的大写意，一改以往的绘画风格。之后又投师国画大师刘海粟门下，拜刘海粟弟子张鑫为师，潜心研究泼彩形式。