韩浩月

    《都市童话》主创多是中国传媒大学的师生，因此想要领略中国学院派电影的创作现状，可以把《都市童话》当作一个样本。如果实现知道这部电影的学院派背景，或能理解开头冗长的摇臂镜头，这种拍摄方式用于展现《诺曼底登陆》的大场面非常合适，但用它来表现一位奶奶和她孙子的生活场景，未免有些夸张，不过，这是所有学院派的惯常作风。

在摄影上《都市童话》保守之余也有着点卖弄，在剧情设计和人物塑造方面，这部电影也带有明显的时代烙印，其中最有代表性的是奶奶和富商陆齐身这个角色。其实那位富商整天连篇累牍地开会大讲鬼谷子，完全可以全部删掉，没人愿意听这样一位老板在银幕上夸夸其谈，而且说的都是落伍的理论。

学院派所固守的某种思维模式，有坏处自然也有优势，它保障了多年积累下来的成功经验，这经验给观众带来了质朴的感觉。简单地说，抛去影片人为制造的眼花缭乱，故事的核心情感是质朴的，这质朴会让观众忍受电影啰嗦的开局和推动情节进展的花招，找寻到电影所追求的情感共鸣。男主角康小小这个角色的成立，保障了电影能够顺利地完成它的表达使命。

由邹俊百饰演的康小小，是一个智障少年，这个角色定位，其实就是直奔正常人所具备的柔软情怀而去的，人与生俱来的同情心，会在观影过程中不断被激发，从未把对人物的好感转化到对影片的好感上。这对演员提出了很高的考验，万一不入戏或者在表演上瑕疵过大，都容易让观众的同情心消弭，一部情感电影也会因此变成喜剧片。好在邹俊百经受住实际年龄和角色年龄存在一定差距的考验，保持了人物在表演和情感传递上连贯性，成为这部电影最大的亮点。

康小小这个角色，和《阿甘正传》中的福尔斯特·甘有共通之处，至亲在童年时带来的温暖和教育，树立了他们健康的人格和生存的勇气，成长过程中屡次验证“傻人有傻福”这个说法的合理性，在朦胧的爱情方面，阿甘有珍妮，康小小也有陆颦，阿甘通过跑步懂得了人生的含义，康小小通过助人明白了人生的价值，康小小俨然是“中国版阿甘”。不知编剧在创作时是否借鉴了《阿甘正传》，即便借鉴也没关系，《都市童话》在细节上有它的独到之处，比如康小小把别人遗弃的小女孩当成自己的奶奶来照顾这个细节，幽默搞笑之余蕴含着催人泪下的温情。

势利的叔叔婶婶，尔虞我诈的商战，冷漠的社会，由保姆、花园工人、卖唱歌手等构成的底层群体，《都市童话》通过一组组群像展示城市生活中所有童话都是骗人的，但康小小、陆颦和鲁莽又热心肠的花园工人，又在证实着童话的存在，如果说《都市童话》有什么价值，那么它最大的价值就在于，再次刺痛了城市生活带给人们的麻木心灵，提醒大家暂时忘却对物欲的追逐，反思什么才是真正的快乐。在四周都是聪明人的世界，做一个傻子反而更快乐，这无疑是一个反讽。可惜地是，类似的电影我们看过一部又一部，但又有多少人能做到拥有一颗相信童话的心灵？