关于我绘画理念之二‍

......人.真.传统与中国美术史

徐柏生

似乎在今天人们一提到中国画中国书法创作首先提出传统与创新这二组词.其实中国书画创作用传统二字很不妥,也不科学.中国画自宋之前全为工艺工匠画,以写实为主,为宗教佛教...和贵族阶层服务一工具形式而已.真正中国画上升到美学诗意审美是在北宋赵洁皇帝年代,这位宋徽宗帝不羨皇权浸醉于丹青笔墨,开创了中国画以写意畅怀个人情怀的诗意般美好境界.从此用丹青诉发替代盛唐格律诗,这是宋徽宗的首功.也就是至今人们称颂宋画乃中国画之鼻祖由来,自北宋后历代中国画大家均以北宋画捧为揩模.严格讲是宋代大文豪大书法家中国画大鉴赏家苏东坡在评赏王维山水画时赏叹,诗中有画,画中有诗.胸有成竹这十二字是中国画最早的评论核心.从此诗意是中国画的灵魂,中国画的生命就是一画家对人生的一种感悟用写的形式表现和表达,是一幅画更是一首诗.写乃书法毛笔之写.而中国书法更能表现书家的个人情怀,这一点早在盛唐美学体系就已形成,最有代表的理论是孙过庭著书谱.

中国画的写意和诗意审美理论自宋苏东坡开始形成一直至今.恒固未变.就是个体人对人生感悟的这种诗意般境界用书法线条形式展现.

所以人的人生感悟对万千世界认识是一件中国画灵魂和生命的唯一确证.一切艺术作品的第一要点是真.所以只有人灵魂通过对万千世界认识后才能有感而发表现出真.这种真与名,利,贪,欲水火不溶.是人灵魂的悟真是一种个体人的灵魂的坦荡和透明.只有灵魂的坦荡和透明才会把真情感表现在作品中才会感动他人.感动他人是个审美过程.人们审美只审一个字//真。

人生又何不是为一真字在毕生求索呢！艺术如此.人生亦是......