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创意产业与动漫产业
动漫产业是一个新兴的产业，它可以被视为创意产业的一种。随着英国政府在1997年提出创意产业的构想后，创意产业正被越来越多的国家和城市所重视和大力扶持。英国将创意产业定义为那些源自个人创意、技能和才干的活动，通过知识产权的生成与利用，而有潜力创造财富和就业机会，并促进整体生活环境提升。英国政府通过发展创意产业，将伦敦从一个传统的金融服务业城市成功转型成一个充满活力的城市，使伦敦重新焕发出青春和活力。而今天，英国的创意产业就产值来说，已成为仅次于金融服务业的第二大产业；从就业人口看，则是第一大产业。
从产业的划分来看，很难将创意产业划归到传统的第二产业或是第三产业中，创意产业是新技术日新月异的结果，也是新技术、与知识产权有关的创意与传统产业的融合。因此，从创意产业的发展来看，创意产业体现了产业融合的产业发展新趋势。创意产业是以人的创造力为标志的知识产权、并依托现代的互联网和电脑技术作为工具。因此，它是一个知识密集型的产业，体现了现代产业发展的一种新趋势；同时它是一种典型的节能产业，因而可以为产业的发展提供一条可持续发展的道路。从英国当时提出创意产业的情形来看，其出发点是伦敦作为一个老工业化城市，其制造业已经失去竞争力，高福利国家的地价等指标又很高，客观条件决定其不能再发展低端制造业。而伦敦等城市成功借助创意产业为城市的产业结构实现了优化和升级。
动漫产业发展前景
创意产业涉及的产业领域非常广泛，发展创意产业，必须有所侧重，重点发展可以更好地集中和利用资源的领域。目前，动漫产业越来越受到我国各城市的青睐。
动漫的创造者是日本漫画界的小林光一郎，他首创“使画面在平面上展现动态效果”的技术，将“动态漫画”的概念与数码合成技术、高科技光学材料结合，在四维空间技术中，融入生活细节和运动魅力。随着网络和数字技术的发展，动漫产业现已成为以动画卡通、网络游戏、手机游戏、多媒体产品为代表的新兴产业，并被视为21世纪创意经济中最有希望的朝阳产业。目前欧、美、日、韩的动漫产业已经在迅猛发展。动漫产业是英国的第一大产业；美国每年的动漫产品和衍生产品的产值高达50多亿美元，动漫游戏的产值已经连续4年超过好莱坞电影业，成为全美最大的娱乐产业；日本动画业年产值在国民经济中位列第六，与娱乐业一起成为国内经济文化的主流，是全球产量最大的动漫大国，其动画产品出口额超过钢铁。即便是后起之秀的韩国，动漫产品的产量也占全球的30%，产值仅次于美、日，成为韩国国民经济的六大支柱产业之一。动漫产业之所以能够获得市场成功，在于动漫产业独特的市场运作模式和发展路径。在日本和韩国，动漫产业一般是以漫画周刊或是动画片为先导，在市场中打造成功的动漫形象和内容，并以此向音像制品、电子出版物等多媒体产品以及网络游戏和手机游戏延伸，进而扩展到玩具、文具、服装、食品等关联产品领域，从而形成完整的产业链，极大地拓展了产业的发展空间。据估计，2004年，全球数字动漫产业产值达2228亿美元，与动漫业相关的周边衍生产品产值则在5000亿美元以上。可见，动漫产业的发展不仅代表了数字网络技术发展的新方向，更重要的是，它显示了快速的成长速度，以及很强的产业关联度，对服装、文具、玩具、食品等关联产业的发展具有很强的牵引作用。因此，通过发展动漫产业以促进整个产业结构的转换是城市发展的一种战略选择。
在中国，动漫市场的需求在迅速扩大，然而国内目前的产业发展现状无法满足当前市场的需求。国内动漫产业处于起步阶段，自主研发和原创能力较低，与国外动漫产业竞争处于劣势。这导致国内动漫市场以引进、加工、代理运营为主。在中国青少年喜爱的动漫作品中，日本占60％，欧美占29％。相形之下，中国原创的动漫，包括港台地区的比例只有11％。这种市场格局，显然是不利于国内动漫产业的发展的。而从另一个角度来看，国内动漫市场长期被国外厂商占据是令人担忧的，在青少年至为重要的成长期，动画片对他们的文化熏陶和人生观都具有重要的作用。在动漫流行的今天，我们的下一代成长受到欧美、日韩文化影响太大了。而国产动画片的滞后意味着我们传统的文化精髓和价值观不能有效地传递给他们，从文化的层面看，这是一个巨大的损失。
为此，国家决定大力发展和扶持动漫产业，出台了《中共中央、国务院关于进一步加强和改进未成年人思想道德建设的若干意见》的指导性文件，接着国家十部委联合发布了《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》，从体制、政策、市场管理上促进我国影视动画产业的发展。国家广电总局研究制定了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》，增设了少儿动画频道，扩大了少儿节目中动画的播出时间和播出数量，同时要求每个播出动画片的频道中，国产动画片与引进动画片每季度播出比例不低于6:4，可见，政府对国产动画业进行了“幼稚产业保护”倾斜政策，创造了对国产动画片的大量需求。由此国内动漫产业正在迎来迅速发展的契机。有数据显示，2004年，中国2000家省市电视台所规定的国产动画片播出时间为6万分钟，而达到播放要求的原创动画片供给量则只有2万分钟，尚有4万分钟的缺口，这几乎是中国动画片年产量的两倍。据测算，中国今后每年国产动画片的需求量将达到25万分钟，而现在国内每年制作的动画片总量只有2万分钟左右，供给远远不能满足需求，这为国内动画片的发展提供了一个宽松的市场环境。并且，按国际动画产业的一般规律计算，如果完成每年需要的国产动画片26万分钟的总投资，则存在着大约150亿元动画片相关产品收入的市场规模。
福建动漫产业存在的问题与发展的对策建议
我省动漫产业由于起步晚，所以虽然近几年发展较快，但仍然存在不少问题，主要有以下几个方面：
1、缺乏原创动漫品牌和形象。目前我省虽然有一些企业如网龙等实力较强，但游戏角色较难形成知名动漫形象，影响产值和附加值。
2、动漫人才缺乏，特别是高端创意人才比较缺乏。中低端人才可通过行业内各种培训而形成，而高端创意人才则要文化艺术部门共同参与培养和集聚，目前紧缺。
3、目前大多动漫企业都较小，实力弱。虽然有的企业有原创题材，但制作成本很高，一般动画片的制作成本要达到约6000－10000元/分钟，极需资金支持。
4、国家规定，动画企业需向省级广电局申请审批立项后，方能在制作完成后上电视台播出。而申报项目的动画企业需至少注册资本在300万元以上。我省大部分动画企业目前达不到此条件，需省市广电系统帮助协调解决。
5、目前我省的扶持政策和无锡、杭州及深圳等地相比，有一定差距，对动漫企业特别是外地的动漫企业入驻福建没有吸引力。
针对上述的分析和我省动漫产业存在的问题，笔者提出如下几点发展建议：
1、目前福建动漫产业的起步比长三角和珠三角晚，而且动漫产业基础较薄弱。因此，要发展动漫产业，必须出台比其它地区更优惠的产业扶持政策，以激励创业冲动，集聚人才和资金，形成产业氛围。
2、在形成动漫产业集群的基础上，要有重点地培育和扶持几家大型、有实力的动漫企业，形成行业龙头，既形成品牌，又对行业起拉动作用。建议由省市广电集团与有实力的动漫企业进行合资合作，这样可以整合资源，很快形成龙头企业。
3、要形成产业集群。市场是决定性因素。建议省市广电集团每年向社会公开征集10部动画片，引起本地乃至全国动漫企业的关注甚至积极参与，形成市场氛围，从而吸引人才和资金，实现产业集聚。
4、福建要进入国家动漫基地行列，就要有相当数量的动漫作品产出。建议省广电局及时了解国家相关信息，不断出台相关的指导意见，对本地动漫企业加强指导和协调，帮助企业解决《影视作品经营许可证》问题，从而使福建的原创动漫作品形成规模，争取尽快成为国家级基地，获得国家更多的支持。
5、制定相应政策，鼓励建立人才实训基地。加快中低端人才的培养；在中小学开展动漫创意大赛，扩展动漫人才基础；出台有关政策，吸引外地动漫人才进入福建。
6、制定相关政策，鼓励文化艺术系统进行动漫作品创作，使动漫企业能得到源源不断的原创作品和创意。 |
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