浅析民歌、民舞相辅相成关系及发展趋势

况江琼   黄红艳   朱广琴

音乐、舞蹈是中华民族传统文化的重要组成部分，是人类最早创造的艺术形式之一。而汉水流域的先民们，早在殷商时期就以能征惯战，能歌善舞，被载入史册。

一、民歌、民舞携手从远古走来

在原始艺术中，歌、舞、诗三者都还没有发展成为独立的艺术，因而，诗必歌，歌必舞，诗、歌、舞“三位一体”是原始艺术的特点之一。艺术史学家称为“三一致”。通称为“乐”。这三种艺术间的关系《乐记·乐象篇》中有记：“诗，言其志也；歌，泳其声也；舞，动其容也。三者本于心，然后乐器从之。”认为三者是分工与合作的关系。而歌与舞的关系则是：“舞与歌相应，歌主声，舞主形”(《通志·乐略》)。

今天出土的原始艺术品，大多是绘画或雕塑，除少数具有固定性的永久性材料制成的乐器外，还没有原始的歌唱和舞蹈艺术品。这是由于歌唱、舞蹈所依赖的材料是人体歌喉，在当时的条件下，人们还没有能力把它们记录保留下来，其作品随着创作和表演的结束，它们就消失了。现在只能从一些古老的绘画和雕塑中的舞蹈姿态来揣摩当时歌舞的状况，从一些古书的记载中去了解原始音乐、舞蹈艺术的形态。

《吕氏春秋·仲夏记·古乐篇》中记录了远古时代歌与舞结合的表演形式：“昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌，八阙”。这里“乐”的含义就是“乐舞”。其演唱形式是：三个人，手执牛尾，踏足为节，边舞边唱着，八首歌。

《竹书纪年》一书的《帝舜元年》中也记载了原始歌舞的状况：“击石拊石，以歌九韶，百兽率舞。”这是新石器时代的乐舞，伴奏的乐器是石制的，也就是石馨。伴奏者们一边敲击、拍打石磬，一边唱歌；舞蹈者们则装扮成各种野兽的样子，一起跑舞。很象今天的拟兽舞蹈。

《诗经》是我国最早的诗歌总集。记录着多种艺术形式。其中有部分诗歌原是舞曲歌词，有不少记载着各地民间歌舞，并直接描写民间歌舞情态的。因此，后世称《诗经》是“诵诗三百，弦诗三百，歌诗三百，舞诗三百。”从中也可以了解到诗、歌、舞三位一体的不可分割性。

历史上运用乐舞的社会功能，实现谋略之计的实例不少。而早在三千多年前，汉水流域的先民们曾以歌舞联手的特殊战斗方式，完成了一次大的军事行动，被载入史册。

《华阳国志·巴志》载：“周武王伐纣，实得巴蜀之师，著乎《尚书》。巴师勇锐，歌舞以凌殷人，前徒倒戈，故世称这曰：武王伐纣，前歌后舞也。”据一些史学家、考古学家论证：周武王所得“巴蜀之师”是汉水流域之巴蜀人。古之巴蜀人，尚武好乐。后人屡次在文献中形容其具有“锐气喜舞”，“锐而善舞”，“俗喜歌舞”，“勇健好歌舞”的习性。试想：在对敌作战的血雨腥风的战场上，“巴蜀之师”前队一面唱着歌，一面发起冲锋，奋勇杀敌，表现出“巴师勇锐”的战斗力；后队手执兵器，载歌载舞地前进，造成“前歌后舞”的强大声势，致使“前徒倒戈”，取得战斗胜利。这种特殊的战斗方式，只能说明好歌舞乃是巴蜀人的天性。周武王伐纣之战，史书多有记载，除战争规模宏大，最后导致商王朝灭亡的史实外，最主要的恐怕还因为采取了“前歌后舞”的独特战略战斗，而成为军事上成功的典范更有盛名吧。

关于巴蜀之师“前歌后舞”，史书多有记载。但究竟“前歌”为何歌？“后舞”为何舞？史无所记。但可以推测：“巴蜀之师”当是成千上万之众，场面非常宏大。万众“前歌后舞”，所唱之歌必是人人会唱的普及、流行之歌；所跳之舞是国中之民普及、流行之集体舞。
随着社会的进步，古人逐步客观地总结出乐舞对人类精神品质的陶冶、修养作用，以及具有移风易俗的社会功能，因而十分强调乐与礼的一致性。认为乐舞是“人情之必不可免也，故人不能不乐”；认为乐舞具有“可以善民心”，“移风俗”“入人也深，其化人也速”的教化意义；并且概括出“乐与政通”，“观舞知德”的观点。笔者认为，这些观点至今仍具有积极的现实作用。这也是乐、舞携手与其它艺术形式共同为人类作出的不可低估的贡献。

二、相辅相成  共同发展

一种地域性的歌舞艺术的形成，必然和这一地区的自然环境、生产生活习俗及审美风尚有密切联系。随着社会的发展，条件的改变，原始艺术的那种“诗必歌、歌必舞”三位一体的表现形式也趋丰富。如：音乐经过演变分化后形成了多样复杂的品种、体裁和样式；诗歌原是伴随着歌唱而发生，演变分化为多种形式，并成为多种艺术的基础；舞蹈也演变得复杂多样了。总之，它们都经历了由低能到高级的发展过程，逐渐显现出各自的艺术特征和魅力。但音乐舞蹈间始终保持着相辅相成的关系。

由于音乐、舞蹈各有属性(音乐属于听觉艺术、舞蹈属于视觉艺术)，表现方式不同(诗与歌是非直观的、间接性的，舞蹈是直观性)，审美的主、客体对其要求也大不相同：歌唱运用的材料是人体的歌喉，发出的声音却是无形的，它既不占用肢体，更无场地(舞台)的要求。人们除睡觉和吃饭外，都可以进行创作。而欣赏者只需要有一双正常的、会欣赏音乐的耳朵就可以了。自娱性极强的民歌更是如此，人们可以在日常生产生活中的任何条件下，只要心情好，都可以一展歌喉。欣赏者也可劳作、欣赏两不误。这种特殊的灵活展现时空的便利条件，容易达到“无时不歌，无事不歌，无处不歌”的境地。

民间舞蹈就比民歌复杂得多。首先，它依靠的材料是人体，与依靠肢体劳作的劳动群体在材料的运用上相抵触，人们无法边劳动边舞蹈；第二，舞蹈是有形的，需要场地(舞台)展示，即使最小也得要一张方桌。有了场地才能舒展肢体，完成各种动作；第三，舞蹈属于直观性的视觉艺术形式，欣赏者必需亲临现场，在视觉范围内完成欣赏过程，进而才能感受到艺术的魅力，产生共鸣。具有一定的局限性。然而，舞蹈创作，欣赏过程虽复杂，却有着其他艺术不可取代的艺术魅力。陕南人虽喜歌爱舞，但终日劳作，难有空闲。正如鲁迅在《破恶声论》中所说：“农人耕稼，岁几无休时，递得余闲，则有报赛，举酒自劳，洁牲酬神，精神体质两愉悦。”就是说，只能在农闲时集中娱乐，以节其劳。春节农闲时，陕南各地均有组织玩灯队的习俗。届时，群众以玩灯、耍社火为乐，人们“上至九十九，下至刚会走”，前呼后拥地跟着玩灯队走村串户，挨门拜年。这种全民性的、大规模的民间舞蹈活动，为节日增添了无尽的欢乐和喜庆。在这些民间舞蹈中，都有相应的歌唱或锣鼓伴奏，默契地配合着灵活多变的舞蹈动作。可以看出，民间艺术还是遵循着古老的“舞与歌相应，歌主声、舞主形”的分工合作关系。这种相辅相依的关系，不仅存在今天，可能直到永远。

三、与时俱进  共创辉煌

人们以音乐、舞蹈相辅相依地、分工合作的创造方式，曾创造了无数完美的歌舞艺术形式和节目。证明这是音乐、舞蹈创作的有效途径之一。随着时代的发展，社会的演变，人们的思维方式，文化心里结构和审美趋向发生着极大的变化。今天，如何利用民歌、民舞各自的特性和优势，相辅相成地创作出更加完美的艺术形式，与时俱进地跟上社会发展的步伐，是摆在我们当代人面前的研究课题。这里，拟就安康民间音乐、民间舞蹈文化发展的趋势和走向，谈些想法：

1、打造品牌。一个地区，一个城市形象的树立，有多种方式：自然环境，建筑风格，饮食文化，名优产品……。而一些地区却是以一首歌唱出这个地区的知名度来的。如《康定情歌》、《达坂城的姑娘》、《我们新疆好地方》等等。我们能否尝试着也走这一途径，创编出一首具有地域象征的、能反映出巨大变革时代中安康人民心声的、唱遍大江南北的歌，再伴以具有地域特点的舞蹈，并运用音像技术手段进行新的包装。音乐、舞蹈携手以独特的艺术形象，共同打造一个知名品牌，宣传安康，提高安康知名度。

2、剧场歌舞。长期以来，剧场是歌舞艺术的主要舞台。随着当代社会体制、观念的改变，社会的转型，剧场歌舞面临着新的挑战。我们要从研究、探索、寻找我们地区的优势和“亮点”着手，力争创作一台地方特色浓郁、风格独特的精品节目，形成品牌，走出安康，力争推向全省乃至全国。

3、广场歌舞。民间广场歌舞从远古一直沿袭至今。今天，高科技的现代生活在逐步改变着人们的审美情趣，人们全新的艺术心理渴求在拓展，那种快节奏、大音响、大广场上由数百人、数千人组成的彩色大画面的律动变换，正在取代传统的、即兴式、自发式的民间艺术形式。这种大型广场歌舞率先在一些大城市及经济发达地区广为采纳。当然，这种经济上高投入，艺术上大手笔的演出形式，在我们经济欠发达地区出现还有一定困难。但随着经济的发展，这种显示地方文化、经济实力的大型广场艺术表演形式终会现身安康。因此，我们一定要未雨绸缪，尽早学习、研究这种新的创作技术，并将我们地区的民间艺术优势与现代科技、新的创作手法相结合，编创出具有我们地区特点的，新的广场艺术形式。

4、旅游歌舞。旅游是一项综合性的社会文化活动。安康气候温和，地形地貌，自然景观，人文景观特点突出，旅游前景十分看好。文化是旅游的灵魂，文化和旅游是密不可分。文化与旅游的有机结合，必然带来巨大的社会效益和经济效益。但文化与旅游如何结合？如何将地域文化优势转化为旅游优势，反过来又借旅游事业的繁荣将蕴藏丰富的民间艺术推向市场，走向全国。这不仅是政府部门的，也是我们文化工作者必须研究的大课题。音乐、舞蹈，作为文学艺术的重要组成部分，在各种表演艺术中，又是最直接与旅游者的视觉、听觉感官相接触的艺术形式。在旅游景点宾馆酒店举办小型地方特色歌舞表演，将是最有吸引力的鲜活广告。因而，更应该思考、研究文化市场与旅游的关系：研究在为旅游事业服务的同时如何发挥自身的优势，进而找出直接参与经济建设的契机，使文化产业在发展旅游产业的同时相得益彰、发展壮大的问题；在创作技术上、作品的内容、形式上，要考虑如何将音乐、舞蹈与旅游景区、民风民俗及本地区的大环境、大背景融为一体，体现出时代精神与地域文化的完美结合，原生态的安康民歌、安康民间舞蹈制成音像产品，既是倍受青睐的旅游产品，又是宣传安康的最佳形式，把快乐带回家，将安康带回家，将成为每一个旅安客人最美好的回忆。总之，这是个大课题。

对安康的民间艺术进行了挖掘和整理，而进一步地研究、创新并将其引领进先进文化的行列，则是我们今后长期的任务。我们任重道远。

（作者单位：况江琼，汉阴县文化馆；黄红艳，安康汉剧团；朱广琴，安康市群众艺术馆）