古人云：“圣人含道应物，贤者澄怀味象。至于山水，质有而趋灵。……夫圣人以神法道，而贤者通，山水以形媚道而仁者乐。”(宋宗炳)形质是什么?眼见之物质形态也。灵是什么?眼不能见之精神也。古往今来，山还是那山，水还是那水，然而不同时代之精神却又不尽相同。为了寻找澄怀味象、气清心定的境界，画家余静常常在读书、欣赏古画中苦苦追寻。

为了探索山水画的艺术真谛，画家余静付出了巨大的努力。这些年她写生的足迹遍及河南、山西、陕西、青海、新疆、湖北、湖南、安徽、浙江、福建等地，师造化，得心源，勤奋作画常常废寝忘食!自由喜欢绘画的她，得艺术界一众名师指点，在学习传统和现代结合的上，她认真领悟导师的教诲，与年轻的画家一起，在远离喧嚣的大自然中写生，聆听天籁之声，感受造化的奇妙，感悟天地人生，画出心中的山和水，终在2017年加入中国美术家协会！

中美协画家余静女士以强烈的个性创作理念步入中国山水画坛而引起关注，其作品洋溢着中国绘画精神的光彩。中国画是表现笔墨和灵性的艺术，需具备的是修养，修养在文化，特别是通过中国文化博大精深的内涵，从而表现人的灵心世界，展现人的精神面貌。

画家余静六尺横幅山水画作品《树木有春意 江山如故人》

书论说：“偃仰顾盼，阴阳起伏，如树木之枝叶扶疏，而彼此相让;如流水之沧漪杂见，而先后相承。”这样才能抑扬顿挫，气韵生动，富有动感美。如经营山水园林一般，纳天地万象于方寸之间。书画印的留白，讲究巧拙相生，于无为处有为。譬如一大片旷野中，猛然一座奇峰，拔地而起，叫人惊艳，平中见奇。

中美协画家余静笔下的山水，充满了人与大自然的和谐之美，表现出生命如诗如歌的韵律，充分体现了中国画家的哲学思想、文学修养与美学特质;山水画系列更能体现中国绘画精神，山水画正是在形而上之精神气象上着力。在画风与人品上去世俗亲雅;在道技兼修上更重悟道，其画气象沉雄而不板滞、活脱而无浮滑、流动而无轻邃、华滋而无妍媚，真是一个若骤若驰的心象世界。

仿古山水 中美协画家余静手绘作品《山水清音图》

女性画家有着比男性更敏锐的色彩感官能力，以古朴的笔墨与西画的色彩融合在一起，画面结构谨严，浑然有序，笔墨虚实相应，山纵横交错，气象雄伟，意境博大。，烟云流润，境界清幽，意趣深远，深得山水真趣。格局近乎宋人，层峦叠嶂，骨体坚实，强调空间的纵深，墨色运用大胆，营造出旭日将要升起之景，靠近太阳的山峦皆被染成红色，行人拄杖登高望日，作品中仿佛有一种高古之意闪耀在苍岩深壑之中，继承传统又不满足于传统，既有直接来自大自然的勃勃生机，又有艺术的精心加工与剪裁，表达出余静老师面对自然的主观感受，实为收藏之作!

画家余静四尺竖幅山水画作品《云来山更佳，云去山如画》

中美协余静的山水画："山以水为血脉,以草木为毛发，以烟云为神釆，故山得水而话，得草木而华，得烟云而秀媚"。"余静山水画成功之处，正是她以结实的山体、华滋的草木、灵动的飞泉、飘逸的烟云溶为一体，弥漫出纯真之意、苍茫之气，使人们感受到山川的生机、博大和壮美。在当今世风浮躁的年代，画家能以女性特有的静穆心态，关注山水的和谐、人与自然的和谐，以山水洗心、以淡泊明志、以宁静致远，实是弥足珍贵"。

画家余静竖幅山水画作品《红叶去寒树，碧峯来晓窗》

中美协画家余静在绘画面上的“象”乃“心象”而非“物象”，或是假“物象”以传达“心象”;与山水对话，寻找自我，擅用水墨，绘出浑厚、丰富、华滋的心象世界。笔笔中锋，提按顿挫，化晕机趣，造出阴阳淘蒸，画家余静执着地走自己的路，她“外师造化、中得心源”,结合对大自然的观察体验，逐渐形成了自己的独特画风。在她的笔下，是刚阳之气和阴柔之韵的和谐统一，是飘逸秀美和虚淡恬静的艺术境界。她的彩墨山水画作品，受到行家瞩目，得到社会的广泛喜爱和收藏。

中美协画家余静近几年获奖简介：

2015年作品《雨时山复明》获由中国美协主办的“纪念潘絜兹诞辰一百周年全国中国画作品展”优秀奖。

2015年作品《春韵》获由中国美协主办的“南田风韵第二届恽南田全国花鸟作品展”优秀奖。

2016年作品《芙蓉散秋锦》入选由中国美协主办的2016“万年浦江”全国中国画花鸟展。

2016年作品《芳树无人花自落》入选由中国美协主办的“丹青扬州”第二届全国中国画(花鸟画)作品展。

2017年作品《军民一家亲》荣获丝绸之路-翰墨通州全国中国画、油画作品展优秀奖。

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作为美协会员的余静女士，她的山水画是“情景交融、自致妙境“的诠释，她的境界在于精神气象;深厚在于学植修养;风格在于天性禀赋;文脉在于中国文化精神。画家余静经过数十年不断地探索，形成了自身独特的艺术风格，其作品也具备了中国画的国际审美品质。