——在中国传统工艺美术精品大展（北京·2008）预备会上的发言

    中国艺术研究院主办，中国工艺美术馆与中国工艺美术学会承办的“中国传统工艺美术精品大展（北京·2008）”将于10月9日在北京民族文化宫举行，为了做好这个展现改革开放三十年来工艺美术发展成果的展览，昨天，主办方在北京召开了预备会。在下午的交流中，我谈了一些个人的观点。
    大展的宗旨，在于贯彻落实党的“十七大”提出的掀起社会主义文化大发展、大繁荣新高潮的号召。大展定位于反映改革开放30年来工艺美术发展的成果，这是一个庞大、系统的工程，我感到时间非常紧张，因为距离大展开幕只有两个多月的时间了。我们学校主办的国际设计院校联盟会议，从策划到组织用了3年的时间。特别是工艺美术论坛的组织，需要尽快确定主题。因为还有两个月就要开幕，论坛邀请哪些人参加，围绕哪些主题进行讨论，现在都应该有所策划，例如针对高校，可以探讨工艺美术的高等教育等等。
    更为迫切的一个问题，是大展如何定位，应该进一步明晰。在当前这个历史阶段举办这个展览，具有十分特殊的历史意义。因为今天已经不同于7、80年代，那时侯是工艺美术繁荣时期，工艺美术行业是国家出口创汇的重要经济来源，大量的工艺品被出口到苏联东欧以及欧美国家，为国民经济的恢复以及工业化的发展做出了重要的贡献。但今天的情况已经发生了巨大的变化，传统工艺美术品由于创新性弱等原因面临着如何生存和发展的压力，因此我想，现在对工艺美术的定位应该是“保护、传承和创新”。保护，主要是针对某种即将消失的工艺，传承主要是继承传统工艺美术的造物精神，而创新是要紧贴时代发展的脚步，强调时代精神，服务于当代生活。
    同时，大展既然是反映改革开放30年来工艺美术的成果，就应该系统回顾传统工艺美术的发展历程，因此，我建议增加文献展，通过文献的形式全面展现出来。仅仅靠工艺美术作品，不能完整的纪录历史。应该从文献的角度，全方位考虑，展品与文献并重，使大展具有历史的、文化的价值。
    另外，大展邀请了高等院校的加入，那么我们应该做些什么呢？我想可以从创新的角度切入。作为高等院校，尤其是我们学校作为一所独立建制的工艺美术学院，理应利用自身优势，重视对传统工艺美术的教学和研究。一方面，传统工艺美术已经被提到国家文化事业的高度，更要强调对传统工艺美术生态的保护；另一方面也要强调创新，并注重传统工艺美术的产业化发展。这几个方面是互相促进的关系。将传统工艺美术纳入文化创意产业的体系中发展，既能够创造经济价值，又可以引领工艺美术审美取向，提升大众生活品位。因此，倡导工艺美术的创新设计，倡导教学科研与工艺美术产业的紧密结合，使之服务于现代生活，具有积极的意义。