综观以上三位画家的主要代表作品，其中创作于20世纪初年的，只有雷诺阿的《浴后擦身的裸女》和塞尚的《大浴女》、《圣维克多山》三幅。无论从题意、取材和绘画风格来说，实在看不出一丝一毫东方艺术的影响和什么“新世纪的突破”。我翻过几部谈西方或欧洲艺术史的专著，也找不到关于这方面的点滴论述。看来这又是余先生自出机杼、无所依傍的一家之言了。不过这种毫无内容的空论，除了让人感到故弄玄虚以外，究竟有什么必要去说它呢？

其实，要介绍“20世纪初年欧美的艺术家正在酝酿着新世纪的突破”，就应当扣住这个新时代的脉搏，举出一些真正能代表它的艺术人物和流派来。这就叫“与时俱进”嘛！复旦大学历史系教授、文博学院院长庄锡昌先生所著的《世界文化史通论》，就向我们扼要地讲述了20世纪初年欧洲现代派绘画的发展概况，他说：

二十世纪以来，许多画家作画都旨在体现自己的感情、感觉，强调主观意识，否认直接感知的真实性，认为绘画不同于摄影，不能强调形似，而应强调意象。现代派绘画受到了后期印象派画家，如法国的塞尚（1839-1906）的很大影响。在他的影响下，二十世纪初出现了以马蒂斯（法国，1869-1954）为代表的“野兽派”，以毕加索（西班牙，1881-1973）为代表的立体派，以康定斯基（俄国，1866-1944）为代表的抽象派和马利奈蒂（意大利，1876-1944）所提倡的未来派，等等。（浙江人民出版社1989年版第349-350页）

以上这些现代派绘画代表人物在艺术上的崛起，几乎都发生于20世纪初年，如“野兽派”这一名称，是马蒂斯在1905年巴黎秋季美术沙龙上获得的；毕加索于1901年在巴黎举办了他的画展，从此崭露头角，几年后他又创作了震惊欧洲画坛的《亚威农的少女》；由康定斯基与其他一些欧美画家开创的抽象派，也在20世纪初产生于俄国，以后流行于西欧和美国。我不知道余先生在谈论20世纪初年欧美艺术家酝酿新世纪突破的时候，为什么要全部避开这些真正能反映当时艺术发展的代表人物和流派，而莫名其妙地把主要活动于19世纪的五位画家请出来作证，这不有点儿牛头不对马嘴吗？

最令人无从索解的，是余先生提到的被法国印象派画家奉为精神领袖的马奈。马奈是什么时候的人呢？查一下《辞海》，说他是在公元1883年去世的，离开20世纪的到来还有十七年。他的传世名作《草地上的午餐》在法国巴黎“落选者沙龙”大厅展出的时间，是在公元1863年，比他去世还要早二十年。可以说，他跟20世纪完全是风马牛不相及的。余先生在文章中论述的是“20世纪初年”欧美艺术家酝酿新世纪突破的问题，这与马奈有什么相干？难道他想让这位已故的画家转世还魂，再跨过20世纪的门槛重新发挥余热吗？或者余先生是把另一位活到20世纪的法国画家莫奈（1840-1926）错当成了马奈。可是，莫奈只画过一幅《干草堆》，而《草地上的午餐》确确实实是马奈的名作。这种差错似乎也不可能。那么，余先生究竟怎么会让马奈活到20世纪来的呢，恐怕只有他自己心知肚明了。

唉，我本来只以为余秋雨先生在中国古代文学和历史方面的功底比较差，没想到他在外国艺术领域也会这么大大咧咧地乱说一气的。真是：

信口开河河便开，      巴黎好戏又连台。

后生雨果参罗伯〔注〕，  马奈喜从隔世来。

〔注〕参，此作“参拜、晋见”解。罗伯，罗伯斯比尔（1758-1794）的省称，法国大革命期间雅各宾派魁首。

“七”乐无穷，尽在新浪新版博客，快来体验啊~~~请点击进入~