朱明：创始和弘扬——中国流艺术：抽象国画

朱明：创始和弘扬——中国流艺术：抽象国画

【原文出处】：

朱明：序二(自序)《创始和弘扬——中国流艺术：抽象国画》

（P6 ~ P7，上海人民美术出版社，2014.12，第一版。著者：朱明。

Ⅰ. ①朱… Ⅱ. ①朱… Ⅲ. ①中国画―作品集―中国―现代 ②汉字―法书―作品集―中国―现代 Ⅳ. ①J222.7

ISBN: 978-7-5322-9312-4，中国版本图书馆CIP数据核字（2014）第265429号）

一、艺术方向：人民的艺术

中共中央总书记、国家主席、中央军委主席习近平于2014年10月15日上午在京主持召开了文艺工作座谈会并发表重要讲话。他强调，文艺是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。实现中国梦，文艺的作用不可替代。广大文艺工作者要坚持以人民为中心的创作导向，努力创作出更多无愧于时代的优秀艺术作品，弘扬中国精神、凝聚中国力量，朝气蓬勃地迈向未来。本人认为，这就是：人民艺术，也如人民历史一样，最终由人民来创造。而只有创作出更多符合人民审美情趣（具象审美、意象审美和抽象审美等）的各种艺术品，才是我们广大艺术家的毕生追求和艺术梦想。

艺术属于人民的艺术，我永远赞同。艺术品，是由艺术家个体完成的作品。其作品，是否具有人民性，关键是艺术家创作作品的出发点或者立足点。若是千篇一律的“政治题材画”，那也不是创作的艺术方向。要画出“人民画”和与人民密切相关的“正能量”的艺术作品，应该是未来的人民艺术家努力创作的艺术方向。

二、艺术风格：具象绘画和意象绘画

中国绘画，历经五千余年，绘画的传承理论，最经典的是南朝的谢赫在他的《古画品录》中提出的中国古典美学中的“六法”，即“谢赫六法”，也称之为“六法论”。数千年来的中国人的常规思维习惯于，就是 “眼见为实”的“具象绘画”，并以最像为最美来鉴赏。于是，黄休复在《益州名画记》中把“逸格”反而置于“神”、“妙”、“能”三品之上。所有这些古代绘画理论和鉴赏理论，都是基于“具象绘画”的“具象思维”或“表象审美”。时至近现代的中国绘画，又经千年艺术进程的发展，由发明了“写意绘画”，崇尚了“意象绘画”，已是大大地进步了。除去非主流的风格派绘画，国内外的“绘画进程”也几乎规律性地一致，即：中国古典美学的古代绘画（主要是院体画和文人画）与国外古典绘画（主要是古典油画、古典人物雕塑、古典宫廷壁画）相一致；近代中国画的“小写意绘画”与国外“印象派”绘画相一致；现代中国画（主要是“中西融合”的写意画与半具象绘画）的“大写意绘画”与国外“后印象派”绘画相一致。

但令人十分遗憾的是，发达国家的抽象绘画的“本质审美”，已经进入了高峰期，而中国当代绘画依然是：要么被西方发达国家的艺术思想殖民，误以为经济发达就是文化先进，文化先进就是艺术先进，艺术先进就是世界艺术潮流与发展方向；要么依然停留在现代中国画的“大写意绘画”的“意象审美”的艺术进程中，而且还十分明显地“停” 在那里，任由西方抽象油画在中国美术界标新立异地发展下去，任由艺术思想的西化抽象主义殖民统治。可以说，当代中国画的绘画理论和思想体系，依然是大行其道的中国古代绘画的“谢赫六法”的“表象审美”。如今，中国绘画艺术家痛苦地跟着西方发达国家的抽象油画，走了近60多年，但中国绘画思想却一直停留于振振有词的1600年前谢赫时代，这就是唯有“美盲”的落后民族才有的可悲的落后时代的典型特征。故此，只有中国书法，才能拯救落后60多年的现代中国画，才能拯救1600多年至今没有新绘画理论思想的发展和升华。那么，这个新绘画的构图，究竟是如何获得呢？我的唯一答案，就是：“古”、“今”、“西”三结合的中国草书书法入抽象国画！从而完成现代中国画的从“意象绘画”或者“写意绘画”的“意象审美”到当代中国画的“抽象绘画”的“本质审美”或“抽象审美”的哲学绘画内涵的思想性飞跃。

三、人民艺术：心灵艺术

我坚持认为，按绘画理论思想及其艺术发展进程，心灵艺术实际上是一种多元思维、发散思维、综合思维等系统集成的抽象思维。其绘画审美的价值取向，更多地表现为“纯粹艺术”的“本质审美”。朱明始终认为，抽象国画本该属于中国画（简称 “国画”）的一种，这是中国国画艺术发展的必然阶段和必经阶段的中国绘画艺术，甚至是中国国画的高级艺术阶段，或称之为 “ 后国画艺术 ” 的一种最前沿艺术。这种心灵艺术，有别于一般传统意义上的中国书画艺术，极其推崇书画家不可复制的个性化的艺术气质。

四、艺术思想体系：中国流艺术的抽象国画

哲学与中国绘画

1.抽象绘画艺术的“哲学思想”下的“表征”

抽象绘画艺术，反映物质具象的本质或心象的造型艺术，是一种反映抽象艺术家（“发散思维”）与观众受众对心象认同的“逻辑”美学（多元“跳跃式”）。

2.具象绘画艺术的“哲学思想”下的“表征”

具象绘画艺术，反映物质具象的表象或景象的造型艺术，是一种反映具象艺术家（“收敛思维”）与观众受众对具象认同的“比较”美学（一元“同一式”）。

第四条新美术之路

走第四条新美术之路的我坚持认为，中国美术已经走过了三条路，一条是传统中国画（院体画和文人画）；一条是现代中国画（内生性写实主义的中西改良，以徐悲鸿为首，和内生性写意的中西融合，以刘海粟为首）；一条是外生性写意的中西融合之路，以林风眠为最。而我的第四条新美术路，就是：内生性具有中国文化艺术的“后国画”，即：艺术层次上公认有重大突破的、“ 书画同源 ”与“ 中国草书书法入抽象国画”的、内生性“古”“今”“西”三结合的“中国流艺术”或内生性“中国抽象国画艺术” ，独创“中国流艺术家画派”，即：“中国抽象国画派”，从而创导在全世界范围内的“中国流艺术运动” 。