唱和“成都省”：作为外省的重庆诗歌
波佩
这是一次奇异的集合。性格迥异、诗风不一的一群重庆崽儿和山城“作女”，被安顿在一块儿，他们的诗生活——若你试图找到一个趋同的联系，那只是因为他们的身体曾经或正在重庆城里杵着，他们作品的质地，他们生命的背景，却如同山城地理，洄水抱山，两江夹城，高低不平，错落有致，而截然不同。
据空间而划分诗人的作派始于现代，这样子的搞法，是使诗人得以找到属地概念，区别于外省，便于读者识别和记忆的一个短暂有效的方式；只因为新诗的历史太短，构成以朝代划分诗人的资历和沉淀显然不够——在人类历史长途中，真能冠以朝代，比如在“李白”这两个汉字之前加上“唐代”之前缀的现代诗人，在未来命运中又能有几人，可是，谁又能知道呢？
尚且把这些疑虑交给伟大的未来吧，其实，勿论成渝，抑或京津沪，大部分写诗的人均属“20世纪诗人”，他们且有幸正在跨越两个世纪。我们现在要做的是，鉴别眼下这群人诗歌的出处，以识别它们的出路；好耍的是，在这个码头，我们还要剖析它们的素质，拿捏它们的状态，以便与近邻——川西坝子上“成都省”的哥老倌们做一个莫须有的区别，因为，我们或他们，作为彼此的“外省”之事实，须臾，一晃十数年过去了。
这样说，是要鼓捣出成渝两地的区别，但是，短暂的历史，成渝两地之新诗却有着千丝万缕甚至是血浓于水的干系。如此，也是这个选本为啥子把李亚伟划归重庆，又把邱正伦请回四川的一个原因。在此，我坚决赞同这样的归类。如果有机会，再把梁平、柏桦、何小竹一干人弄回重庆，那就更安逸，更霸道，更说明问题了……如此一来，重庆便可以交还潜伏山城多年的宋某人宋炜先生，与其兄宋渠，在诗坛，再度行以哥俩合一之诗歌兄弟形象，如此，若比成渝这对亲兄弟——血液里的关系——即便有A型与B型的区分。
其实，任何一种划分都有它的道理，同时，任何一种属地概念也都有它的“没道理”。水的是，我们还在做“区域文学”与“地域文学”的启蒙，而前者更多一些行政版图似的归类，后者，可以洞见文学的发源、聚合和潮流，可以知识“文学版图”上诗歌河流的真实脉络与未来流向。
一座城池的文化血型和人文气质，总是与像铆钉一般扎根在那里的诗意相关，时光倥偬，岁月叠加，外来文化的渐进、冲击和融汇，又为它打上后天习性，和新鲜性质的烙印。
山城重庆，这一座被时光之手反复摔打和锻炼，身心怆然又焕然一新的现代都会，距今已有三千年历史文化，亦有千年诗歌传统。山城和江城独特的地貌，使得这里的居民个性昭然桀骜不驯：或婉约或豪放，或坚定或缠绵，或内敛或开放……特立独立的性格特质，具备了水与火、山与河、天与地的双重性情。古称“江州”“渝州”之江渝，恰巧暗合了它水一般的原始性格，漫溢又聚合，冷静和奔突；俗称“山城”，同时显现了它坚毅和果敢的个性；而早于南宋，此方水土便是当朝天子宋光宗潜藩之地，并循例置府，命名“重庆府”，以志双重喜庆，又昭示了它边陲盛世，世外桃源，烟火漫天，不舍昼夜，四季欢喜的朝天火热景象……“重庆”之名，于一座热烈与冷寂的城池，倏忽之间，至今已披挂八百年历史沧桑。
展开中国文化地图，重庆城置于西南边地、长江中上游，与北方黄河流域中原大地的人文多有不同。一个是对庙堂供奉、皇帝文化、中心人文，和宗族哲学的传播；一个是本性的、民间的、浪漫的、泛神论般的对天性加以善意保持的民生属性。由是，在重庆人身上的文化气质，则多由表至里，以内制外，表现于外在刚烈、豪爽，内里善意、温润。若比山城地理，山川环抱，吊楼蜗居，天堑通途，人类活在此等场景，遥眺与近观，打望或思考，生计里爬坡上坎，忍辱负重，白日艳阳普照，夜里披星戴月，土著诗人时有孔武之气，是因胸中有正直善良的抒发与监守。由此，形成相对独立的诗歌气质。
那么，目前所指“重庆诗歌”，是以前没有过的称谓——与四川诗歌对应，按照独立建制之后“外省”的由来跟说法，诗歌的单独“建制”，其实也就是直辖之后才兴起的事情了。川渝分家，长短不过十三年。直辖后，纵观重庆文学在中国文学版图上的位置，诸多有识人士开始自觉做一些梳理工作，寻找文学根源和未来气象，以鉴别重庆文学特质，建设可行的发展路径。对于8、90年代重庆诗歌，诗人吴向阳经过考证和总结，曾在一篇论文里首次提出“中国现代诗歌重镇”之概念（详见《城市博览》杂志1997年第四期吴向阳文《重庆，中国现代诗歌重镇》），一时广为流传，间接激发了世纪之交重庆诗歌的自信。
新时期以来，“巴蜀诗坛”曾占据了中国诗歌半壁江山，而重庆诗歌为此作出了相当贡献。诗歌创作活动主要在重庆的李钢、傅天琳，与北岛、舒婷、顾城等人共同建设和推进了“朦胧诗”潮流；而柏桦、张枣、宋炜、虹影、李亚伟等重庆诗人，与海子、食指、西川、于坚、韩东等等诗人，发起了“后朦胧”以及随后而至的“第三代诗歌”运动；及至90年代，诗歌高潮退落，诗人归于沉静；再后来，通过互联网而兴起的诗歌潮流——在这个选本中的多数重庆诗人，与全国诗人一道参与了这场“没有诗歌英雄”的文学变革，它的指向愈发朝着后现代语境，朝着“无中心”的边缘化悄然前行，而诗歌水准看涨。
这个选本的视野所关注，并提供给笔者的如下诗人：蒋浩、李海洲、何房子、冉仲景、吴向阳、刘东灵、王顺彬、赵兴中、刘清泉、指界、菲可、欧阳斌等，从之前大量作品刊发于传统文学期刊，而抽身退出，进入网络发表。蒋浩于漂泊途中对日常心灵力量的再度启用，李海洲执著于唯美的命理和华丽的表述，诗歌朝着再造经典的方向稳步前行，何房子浪子回头重拾人间悲悯，冉仲景返乡本民族对民谣的忘情采摘，吴向阳的爱情主义与中年景象天然融汇，刘东灵的少年轻狂与渐趋老成，王顺彬倔强于抒情激活内敛，赵兴中于乡村精神里的心灵暴动，刘清泉化敏感为性感，指界游刃于哲思和诗意之间的冒险，菲可之深度沉吟，欧阳斌的时间魔术与通感通灵……这所有诗歌理想的实现，均于互联网中得到同人的激发、呼唤和高度认同。这个进程中，重庆诗歌于互联网由BBS的全情迸发、有效沟通、提速促进，而后进入BLOG的心领神会和独立建树……如此交流，于无形与虚拟之世界，恰巧契合了诗歌的心灵形态，从而达至对彼此终极诗歌观念产生认同的境地。
而李亚伟、王琪博诸君，忽而在天上，忽而在人间，忽而，在社会上……阴与阳，水与火，热烈与冷漠，雅致与匪气，在如斯冲突之中，在云层和大地之间，频频爆发出闪电，并在闪电上刻下：某某，到此一游！
还有，姚彬的肆无忌惮正在演变为洒脱，杨见于静谧中的突发躁动与随后的诗意安抚，陈家坪遵从于散落民间的宗族气息跟合理运用……这些诗人独处偏隅，内心却有永恒的素质。
安西是一个例外，抑郁、阴柔、细微、敏锐，内心的小，一再小，小下去，直到与世界一般小……他的学养足以养活一辈子也无须刊发的诗歌。
那些有长发有媚眼有美貌的姐妹们，诗歌却是短促而有力的。白月作品的硬朗与自白式的灵魂拷问，在越发成熟的语式之中；金铃子的慢和欲言又止，和纠葛于倔强的爱与恨，和迷失；梅花落的佩刀，钢火与冷艳；沈利的惊恐平息，昔日的眼神混淆，在漫长收获季的神示之中找到或尖锐或恬静的诗意。
是的，重庆盛产诗意，所谓“百里三峡千家诗”。自古以来，到此宝地拣拾平仄韵律，激发诗情的诗人、骚客不计其数，更多文人则逆三峡经渝州而达至蜀中，为天府之国带去外来诗性，为川西坝子添加无穷巫气。历代的名篇中，屈原的《山鬼》、宋玉之《高唐赋》《神女赋》，以及刘禹锡、李白、杜甫、白居易、李商隐、黄庭坚、陆游等等诗人，均在此留下传世名篇。上世纪八十年代以来，重庆土著诗人辈出，李钢、傅天琳、柏桦、李亚伟、李海洲等等一大批诗人佳作迭出，其诗名享誉海内外，重庆亦被誉为“中国现代诗歌重镇”。如今文化和文学活动依然频繁，诗意的呈现已达至各种艺术门类，诸如小说、戏剧、音乐、电影，后起之秀频出，只待时日纵横天下，已形成某种普遍意义上的诗歌传统，这些由各种艺术形式表现出来的诗意，经由诗性漫漶，达至市民心中，俨然已经融入，并成为这座城池文化血型的一部分。
2010．7 于渝北