中国画家高济民、郑象贤《玅象》特展在美开幕
《玅象》八旬名画家伉俪高济民、郑象贤中国画赴美国邀请展海报
高济民、郑象贤中国画赴美国邀请展海报
高济民、郑象贤《玅象》画展矽谷开幕。当地时间2019年6月29日下午三时，中国著名的八旬画家高济民偕夫人郑象贤在美国矽谷（Silicon Valley）举办的《玅象》画展开幕，美国加州萨拉托加巿议员赵嬿、美国中华妇女联合会主席何孔华、美国旧金山中华艺术学会古铣贤会长等湾区政治文艺社团领袖，旧金山文化名人、收藏家、知名书画家和各界人士数百人参加了开幕式。画展由旧金山国际艺术中心举办，吴彤主持了开幕式，与会嘉宾们纷纷发表热情扬溢的致词讲话，对画展给以高度评价，画展对中美民间文化艺术交流发挥积极作用。
《玅象》高济民中国画赴美特展
《玅象》郑象贤中国画赴美特展
玅象亦作“ 妙象 ”， 指微妙的景象，引申为美妙、美好，象寓意大象无形是绘画艺术的最高境界。画展古风禅意，墨韵自然。十八罗汉正对展馆大门，个个形象各异，惟妙惟肖。中国画的核心价值——写意精神、笔墨神韵在高济民、郑象贤《玅象》画展中得到充分展现。
高济民、郑象贤与参加《玅象》画展的嘉宾合影
高济民、郑象贤与参加《玅象》画展的嘉宾合影
高济民1939年生于陕北，擅画佛道禅人物，尤以罗汉传名，画如其人，飘逸而有静气，画界有“高罗汉”之称。高济民先生的佛道人物画，总给人一种全新的感觉。它是传统的，更是现代的，是传统和现代的有机融合。他的画佛香满纸，禅趣盎然。人物造型古拙，然而圆融耐看、色墨挥洒随意，但却自有规矩方圆。离行得似，妙在意象，给一以独特的美感和深厚的文化底蕴。脱尽了宗教的神秘气息，代之以贴近生活的禅机理趣。他的佛禅画，就其实质是善的，是贴近生活的。只不过它是以“出世”的表象来探求“入世”的坦途和理想境界，是对真、善、美的一种异道追求。
高济民、郑象贤与参加《玅象》画展的嘉宾合影
高济民、郑象贤与参加《玅象》画展的嘉宾合影
“风送水声来枕畔，月移山影到窗前。” 禅是一种境界，一种体验，如人饮水，冷暖自知。禅是一种思想、理念，认为真正最为容易且最为有效的方法是直接用源于自我内心的感悟来解决问题，寻回并证入自性。 禅是一种生活的智慧，是一种独特的思维方式；是对个人生命和心灵的关注，对真实人生的追求。
郑象贤与观众交流
高济民在展场
禅是禅那的简称，意译为静虑。“以思想生起变化，发动意念起作用；也就是运用思想、发挥智慧的一种外静内动的行为。”禅画是中国禅宗特有的艺术，修禅者用笔墨来表达禅道，开创出唐宋以来中国绘画的新纪元。禅者对万里长空、万籁寂静的虚空，思索如何引人入胜，促使有限的人生活活泼泼地步入生生不息的永恒大道，提升到无限的时空世界，体验到一即一切、一切即一。禅者借用笔墨，写出心灵的声息。
十八罗汉图 高济民作
禅画笔简意足，意境空阔，清脱纯净，在脱尘境界的简远笔墨开示中，体现了一种不立文字，直指本心的直观简约主义思想和卓而不群的禅境风骨。基于儒，染于禅，归于道，空而不虚，寂而不灭，简而能远，淡而有味，高古脱尘，这是中国画家毕生追求的最高禅画境界之一。
难得半日闲 高济民作
禅是中国人用十几个世纪精心构筑的精神世界，它根植于深远而丰富的华夏文化，博大精深，蕴涵令人叹为观止的人生智慧，洋溢着东方文化特色的风范。禅是在寂静的状态下，反观世界的一种修持方法，人们经由对文化的体验，直接获知智慧的境界，禅的沉静自信及智慧的特色而促进精神创造，令我们豁然面对人生，从而在生活中发挥最大的生命潜能，创造出超凡的艺术品格和艺术作品。
问道 高济民作
高济民画禅，不仅仅为画而已，他把作画的过程本身就当成一种对禅学的体验，对灵魂净化的过程，而没有体验，就没有禅意与禅趣，同样也没有艺术的产生。其特点在于，抒发“禅趣”，妙寓“禅机”。 画实际上是一种笔墨体验，也是一种心境的体验，更是一种禅意的体验。高济民作画受梁楷影响，其大写意禅画在中国独树一帜，他的画不是描出来的，也不是画出来的，而是写出来的，飘逸、洒脱，墨气淋漓，离形得似，如入无我之境。
对弈图 高济民作
醉禅图 高济民作
禅尚自然，“本色住山人，且无刀斧痕”，“饥来吃饭，困来即眠”，这种顺应天性，绝雕饰去做作的禅学旨归，影响济民绘画而呈简练朴拙，随意天成的趣致。他的造型往往极为简洁，笔墨亦极省，形成画面大块的空白，禅家云：“色不异空，空不异色；色即是空，空即是色。”由于高济民艺术丰富的内涵和特定的禅学旨趣，就使其作品之白并非纸素之白，空白虚无之中有着庄严深沉的哲理内蕴。而高济民在传统笔墨上多年的修炼，他那洒脱飘逸酣畅淋漓在笔墨，那似乎漫不经意的落墨而形成的种种浓淡参差的线条与墨团、色块，又构成似与不似间的诸般形象。
赏荷 高济民作
搔背图 高济民作
高济民先生说，禅与画原为两种不同的事物，然而禅与中国文人画结有不解之缘，禅以静为大美，静体现在以和谐、自然、雅集、沉蓄的艺术形式中，正符合中国东方式的美学思想。何为禅呢？禅是在心境寂静的状态下，反观内心世界的一种修持方法，人们经由对它的体验直接获证智慧的境界。禅是一种人生哲学，它以沉静，自信及智慧的特色而促进精神的创造，令我们超然地面对宇宙人生，从而在生命线中发挥最大的生命本能，创造出超凡脱俗的艺术品格和艺术作品。
丽人抚琴图 高济民作
雨过发清香 郑象贤作
“悟时刹境是真心”，将禅理融于画理之中是一种超越，高济民的画是禅，又是艺术，是哲学，又是生活，是祥和灵光的艺术升华。“平常心是道”。画家高济民贴近生活，注重本色，崇尚自然，他追求的是机缘和合，本心自露，他所从事的事业原本是一种“无为而无不为”的无目的而又合目的的审美创造活动，妙在安步与神闲气定之境，挥毫于有意无意之间。
月临秋水影成双 郑象贤作
富贵吉祥 郑象贤作
以禅画名世，这在当今画坛亦为别致之例。近年来，高济民先生的国画写意人物声誉鹊起，为画坛所瞩目。曾在日本、广州、重庆等地举办个人画展。作品《鱼乐图》、《听雨图>、参加在日本东京举行的《现代中国巨匠绘画展》，作品<六祖调心>参加《中国画名家手卷作品》展。作品《指路明灯》参加全国美展。系列作品收入《现代人物》、《中南海珍藏画集》、《中国美术家协会创作中心作品集》、《奥运中国书画大典》，出版有《罗汉画语》、《高济民禅画》、《书画典藏·高济民》画集，《禅者》长卷获中国文艺金爵大奖。
溢香 郑象贤作
郑象贤在矽谷展场
高济民在展场
参加画展的观众
高济民是首任重庆市现代禅画院院长，老伴郑象贤与他志趣相投，在花鸟国画方面取得不俗成绩。早年习油画，攻书法，后专研中国花鸟画。师法大师齐白石，师从著名禅画家高济民，从传统与自然衔接的契机中觅得一缕奥秘，脱颖而出。郑象贤的国画则以传统写意见长，花鸟画画得活灵活现，郑象贤讲究画面的清新雅致，意境幽静，画风清新，墨韵自然，自成一格。
蔡律 2019年7月1日