新北派山水画家---黄宝成


黄宝成,别署半笔堂主人,半笔江山。1957年生,毕业于华中师范大学工艺美术系专科,国家一级美术师,湖北省书画研究会会员,湖北省汉风书画院院士,

武汉市江岸书画家协会常务副会长,武汉市文联艺术馆山水画研究会会员,武汉市美术家协会会员,武汉市书法家协会会员。

1974年下放农村插队,1980年代初在襄阳市建筑陶瓷厂,师从陈荣宗老师,从事陶瓷彩绘壁画艺术13年。

1986年在襄阳职业大学中国山水、花鸟画提高班学习,后师承王明泽先生,师恩钊先生。现为北派山水师恩钊工作室画家。

艺 术 风 格

他的新北派山水气势雄浑,境界奇伟,笔墨精微,变化丰富,拓宽了传统北派山水的现代风格。他的山水画的境界得益于大胆的构思和构图。创作的山水画气势磅礴,苍茫厷逸而又明净秀美,着力表现北方山川奇峻的风貌,他以尽量丰富多变的笔墨语言及章法结构并借用西洋画法来增强画面的可视可读性,他将具有时代感的大自然的美寓于传统的笔墨构架中,作品正大而典雅,壮美而和谐。

他把崇尚大山精神作为一条主线贯穿于作品始终,使传统的北派山水在新的层面上达到与宇宙人生的契合,壮美的真景似乎超越了时空的局限,大美的境象与崇高的精神融为一体,使我们不仅看到了一种崭新的大山大水的诗情和意境,更有一种气吞万里的势态给人以感动、给人以震撼。

北派山水把书法用笔引进画面,以达到一波三折、劲健硬韧与入深成厚的笔墨韵致。山体以线为骨,笔线遒劲有力,刚柔相济,且随着图式的需要与表现对象的质地、形状及情境的不同,而变换着线的形态、样式与聚散。他的线富有节奏和韵律,在松活灵动中按结构演化出线的干湿浓淡、粗细长短、同时与铍擦、飞白相互交织在一起,亦点亦线,亦块亦面,心手相应,不滞不碍,是发自内心的宣扦,而非无度的率意和恣纵的轻狂。

北派山水把墨韵引进画面,根据理法的想象与创造,或浓或淡,或燥或润,或大或小,或错或落,或虚或实,或开或合,由实到虚,返虚入浑,灵活多变,幻化无尽,不仅烘托出线的强劲与含蓄,还造成某种气势与氛围,其中深蕴着画家朴素的大山恋情。

北派山水把色彩引进画面,突破了传统文人画“水墨为上“的疆界,充分发挥国画颜色的古雅请淡,吸取青绿山水的鲜丽与响亮,结合西方绘画的光色方法,或层层渲染,或点虱铺色,或尽兴泼彩。其色不碍墨,墨随色运,色墨相融,冷暖互补,呼应生辉,使画面统一而和谐。

春来一抹新绿,夏日一片清朗,秋天一片火红,冬季一片寒凉,整个画面尽染在四季的色光之中,显得鲜活、高贵、明净与幽深。

北派山水把云气引进画面,让高山大川浮游在一种祥云瑞气的意境之中。他让所有的景物若实若虚,忽隐忽现,如行如藏;他让云雾在山巅笼罩,在山间环绕,产生云蒸霞蔚的效果。那天高地阔的境界,那排山倒海的气势,那浑厚苍茫的意象,皆与云气和想象一起飞升,如同冰山一样飘移。这是充满生气的山景,是我们这个民族生生不息的栖息之地,是我们为之动心动情的山河。只有对这些景物十分迷恋和热爱的艺术家,才能绘出如此感情真挚而令人感动的画面。

画家黄宝成的绘画是真情的。在他的笔下,山是自已的山、树是自已的树、云是自已的云,不论是远山与近水,还是长天与大野,也不论是树木与山峦,还是烟云与飞瀑,他都深情地注入了整个民族的历史记忆和现实感奋,都寄寓早已融入高山巨川、大漠长何中古老而充满生机的民族精神。

在画家笔下,他的山水画已不是传统文人画的淡逸之境,而一变为个性张扬的雄逸之势,这与南派山水画一味强调求逸、求淡已走向审美的对立不同,从中我的读到了时代的声音、民族的呼唤及艺术的本原精神。

黄宝成北派山水的画风从根上说,乃是他学习北派山水画风从审美理想、个性气质、理论识见、学问修养的的总体表现,也是时代的、民族的、精神的产物,是他在东方与西方、传统与现代之间不断选择、融合走出的一条属于自已的艺术之路。