2014年蔡律推介评论8位画家

　　2014年我利用业余时间，撰写美术评论及解读8位画家文章，国际辉煌画派创始人邢东、著名美术家江碧波、巴蜀画派代表人物之一周明安、湖山竹派代表画家杨志立、新人文画派画家黄永镇、新国画派画家侯耘、花鸟画家王戈英、学院派画家邹伟民等等。

　　作为初入门的学者，个人有自知之明，我不是美术评论家，我选画家三条件：作品体现真善美，作品有思想内涵、历史纵深感，耐看，画品、人品、口碑俱佳。以后推荐的画家越来越多，书画家的价值是靠作品说话，任何投机取巧、欺世盗名都不会长久。从2006年起我共发表博文1720篇，不完全统计读者群突破1500万，我要对喜欢我文章的读者负责！

　　1、国际辉煌画派创始人邢东。邢东，祖籍河北，1962年出生于西安，国际辉煌画派创始人、中国敦煌国际形象大使、国际奢尚艺术品代表画家，世界第一位在纽约帝国大厦举办个人画展的艺术大师。2014年保利春季艺术品拍卖会，邢东国画花鸟作品《春雪》以575万元成交，保利秋季艺术品拍卖会上，邢东国画花鸟作品《喜事连连》又以1150万元价格成交，成为2014年国内当代水墨作品拍卖最高价格。画家邢东6年捐出善款2600万，这在大西南，甚至在全中国画家中及其少见。

　　邢东融合东方艺术的绘画精髓，借鉴中国敦煌壁画的色彩，改良绘画纸张和颜料，创造出自成一派的彩墨风格，邢东绘画呈现的辉煌里处处渗透中国国画空灵虚无的玄妙意境，但又有油画的绚丽。

　　邢东创造了新派观音的绘画新理念，他的观音题材的绘画以敦煌壁画为素材，作品中多以人与自然和谐相处为智慧，以禅心淡定为境界。邢东先生笔端，观音祥和、安静、典丽，辅以荷香浮动、柳枝摇曳，两相照应，凸现出以慈善为怀的观世音所代表的和平理念和美好心愿。

　　最难忘的私宴、最入世的观音、最放达的老子、最和平的兵马俑……邢东先生笔墨线条有的活灵活现，有的意境奇妙，激发人们对美好生活的向往，邢东先生作品色彩绚丽，内涵丰富，从不媚俗，充满正能量。

　　2、著名美术家江碧波。笔者撰文《江碧波：艺术家是民族进步文化的符号》。江碧波一生追求真善美，把青春才情献给艺术，坚守高雅的艺术品格，坚守冰清玉洁的艺术人生，谦和、优雅的背后，让人感到艺术大家奋进不息的壮志豪情，一个艺术大家的追求与本真。75岁的著名画家江碧波，调动一生的艺术创作沉淀，用自己艺术理念绘制200幅千米长卷《中华上下五千年》，让世界从艺术的视觉认识中华五千年生生不息的华夏文明，笔者带着敬意，拜访这位受人尊敬的艺术家，江碧波在版画、国画、油画、雕塑、陶艺、巫文化、美术教育均有卓越的成就，我不由得伸出大拇指：优秀的艺术家是民族进步文化的符号！60幅画作,从七个方面展现江碧波老师杰出的艺术成就。

　　江碧波生于1939年3月，浙江宁波人，毕业于四川美术学院，现任重庆大学人文艺术学院院长、教授，是我国蜚声国际国内的著名美术家、美术教育家。擅长版画、雕塑、油画，在日本、美国、加拿大等国及世界其它地区举办过多次个人美术作品展，代表作为版画《白云深处》、《近邻》，大型城市雕塑《歌乐山烈士群雕》，油彩《豆角熟了》、《永恒的瞬间》等。出版有《江碧波艺术作品集》、《东方魂─江碧波艺术集》、《巍然天地间》等。http://www.chinavalue.net/General/Blog/2014-3-3/1017682.aspx 

　　3、巴蜀画派代表人物之一周明安。在当代中国，画虎名家不少，其中巴蜀画派中的佼佼者之一周明安笔底之虎造型生动、形神兼备，虎的千姿百态，虎的心灵与情感，野性与优雅，威猛与霸气在周明安的笔下表现得栩栩如生、淋漓尽致。周明安擅画动物走兽，尤长于画虎。在他的作品中，构图满而不塞，虚而不空，既有笔墨的酣畅淋漓，又有劲健苍润的点线组合。有时放笔直写，气势激越外扬；有时沉静稳健，墨韵平和淳厚。画家有意识地强化动物的情趣和灵性，以情驱笔，心手相印，—气呵成，看他的画，人们最强烈的艺术感受是“大气磅礴”、“阳刚之美”，如“大风大声”、“骨力刚健，气势雄浑”。画家既继承了文人写意画的笔墨表现形态，同时又有效地克服了明清文人画气弱韵稀的时代局限，成功地将唐宋艺术所崇尚的大气丰韵纳入笔下，力求气足韵丰，笔饱墨厚。

　　4、湖山竹派代表画家杨志立。四川著名画家杨志立专攻湖州竹派墨竹三十余年，坚守自己和、静、清、寂的艺术主张，严谨中求潇洒，继承中出新意、落笔精准、气韵生动、禅意绵绵、自成面目，弥漫出画家所崇尚的君子之风及对人格的颂扬，已成为巴蜀当代具有代表性的湖州竹派画家。杨志立天性爱竹，青少年时期拜巴蜀画派前辈余兴公、冯建吴为师，专修宋元墨竹，坚守文同、苏东坡的艺术主张，在老师的指导下，每周反复临摹宋元墨竹400余幅，如此长达数年之久，然后遍习历代名家，博采众长，取宋人之形、追元人之笔、法明人之意、悟清人之水、尚近代之文、求现代之气、玩当代之时空，再结合自己“详审四时”之生活体验，随情而发“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。杨志立继承并发展湖州竹派的笔墨精神和表现形式，潜心修为，其“君子之风”个人画展大放异彩，被海内外传媒誉为当代湖竹派代表人物。

　　5、新人文画派画家黄永镇。重庆著名画家黄永镇主攻中国人物画，兼擅乡情山水、花鸟、书法和篆刻，且书法、篆刻造诣也颇高。黄永镇的艺术深受明徐渭、清任伯年之影响，能得其正脉，继法八大、攫其逸放；再效吴昌硕、齐白石、陈子庄，汲取高远蕴籍和民间淳朴气和文人画恬淡闲适的气骨，更显示出自己的艺术风貌。黄永镇经过6年独立创作了跨度从远古到清代上万年的中国《绘画史记》，整个作品共分为十一个部份，总长度超过1000米以上，令人叹为观止！

　　黄永镇先生画路甚宽，人物、山水、花鸟、书法无不精谙。作品多以表现巴渝、土家乡情文化、雪域高原藏族生活和臧传佛教文化为题材，黄永镇把自宋代以来易学风水绘画深入研习，在艺术实践中不断的创造出别具一格风水作品；在继承和发扬了汉、唐、宋、元、明、清以来中国古代人物、山水、书法艺术的优秀传统的基础上，融人物、山水、书法为一炉，开创了当代融中国传统人物画、山水画和书法为一体的中国绘画历史性的新突破；作品笔墨洒脱，格调高雅，意境清新，兼容并蓄，大气磅礴，以书入画，达到了形神兼备的艺术效果，被当代评论家誉为“新文人画的典范”。

　　6、新国画派画家侯耘。撰文《侯耘：搏击大海就是人生壮美的画卷》。

　　艺术家创作出来的作品，首要的是要美，其次是要有丰富的内涵，然后才是创作技巧。画家侯耘说，所谓艺术，艺即手艺，术即技术，艺术家首先必须具有手艺和技术。手艺和技术是长期从事某项活动练就而成的，从而达到熟能生巧，巧能生精。2007年开始，侯耘融国画、油画、水彩、水粉等多种绘画的技法，在宣纸上以丰富、多层次的色彩和强烈的造型创新国画。新国画应用色彩在宣纸的浸触巧妙达到了效果，画面色彩有油画的厚重感，又保留了国画的润泽感，新国画趋于上述理念，融多画种之优势于中国传统宣纸上，以丰富、多层次的色彩和强烈的造型感，冲击着观众的视觉感官，带来更多舒畅愉悦的清新享受。

　　侯耘融国画、油画、水彩、水粉等多种绘画的技法，在宣纸上以丰富、多层次的色彩和强烈的造型创新国画。新国画应用色彩在宣纸的浸触巧妙达到了效果，画面色彩有油画的厚重感，又保留了国画的润泽感，新国画趋于上述理念，融多画种之优势于中国传统宣纸上，以丰富、多层次的色彩和强烈的造型感，冲击着观众的视觉感官，带来更多舒畅愉悦的清新享受。

　　侯耘先生的作品，纯真而又自然，充满激情和梦想，侯耘的作品，不仅让观赏者能够看到一种艺术的形式美，而且能够从形式美的关联中找出生活的渊源和变迁；找出这些人物形象透射出来的生存状态和启示意义；找出作者本人自律性的内在轨迹，以及他对传统和现代的艺术形式、色彩、空间、肌理、材料颇具个性的审美追求和细腻情思。有思想情感、有灵气意境、有创意技巧，用色彩和笔墨留下耐人寻味的作品，这就是超越。

　　侯耘，渝州画院画家、第三届重庆国际艺术品博览会艺术总监。1966年生于重庆，20余年来的绘画生涯让其磨练出人性平静的意志。2006年在“重庆中国三峡博物馆”举办大型个人画展，为媒体、大众所认识。成名后的侯耘作为一名画者，依然以朴实的心追逐在绘画天界无止尽的道路中。其西藏风情、巴渝十二景、海景系列作品受到海内外的关注和收藏家的亲睐。参见：http://www.chinavalue.net/General/Blog/2014-3-1/1017471.aspx 

　　7、花鸟画家王戈英。撰文《王戈英：画家就是给生活增添美》“壬辰仲春润山城，女子书画美如云，不知哪位是西施？静观入画尽佳人。”著名女画家王戈英，王戈英籍贯辽宁，现为中国国画家协会会员、中国书画家协会理事、重庆美术家协会会员。国画专精于写意花鸟画，笔下的花鸟似真似现，得古典国画的传承之志，又兼及现代的写实主义技法，画中的花鸟既蕴含了中国古典之韵美，又注重其生命的张力与细节，栩栩如生，好不惹人怜惜。怜惜其画之古朴质雅，怜惜其画中之生命绽放的娇弱与璀璨。其的国画之中，花香扑鼻之气芬芳，鸟鸣婉转之声空冥，浑然天成，随性质朴，和谐于自然派生的瑰丽馈赠。

　　清雅秀丽的色彩，飘逸豪放的笔墨，质雅韵美的格调，隽妙恬静的境界，大气豪迈的气概，王戈英的花鸟画，花香扑鼻之气芬芳，鸟鸣婉转之声空冥，群芳争妍，浑然天成，随性质朴，淡淡的翰墨竹林之中，观者由心而叹生命的生机勃发。http://www.chinavalue.net/General/Blog/2014-2-28/1017033.

　　8、学院派画家邹伟民。重师大画家邹伟民所师承巴蜀画家，他认为，蜀中山水太虞传吴门家风，画峨眉侧重主观性的表达，创造了纪念碑式的精神景观。芩学恭传宋人笔韵，画抒情性的三峡史诗；陈子庄逃禅式的简笔写意，一代宗师。蜀中山水之路，高手如云，诸多画家如一座座高峰，耸立前面。高山仰止。那么，时下山水有自己去表现它的面貌吗？

　　艺术创作灵感“长期积累、偶然得之”。学识积聚、修养提高，邹伟民受恩师冯建吴先生印象，非常重视写生，既对景写生，又不拘于对景的绝对真实。冯建吴还把这种写生法运用在教学中，让学生感受到驾驭描写对象的自由。面向社会生活和大自然，积极从艺术的角度反映现实，并在笔墨技法上努力探寻新的手段，以能生动鲜明地表现新的题材和新的意境，给人以新的美感享受。

　　蔡律   2014年12月24日