李君今铭先生，是我所知道的陕西画坛上卓然不群、却知者不多的一位有大家风范的年青画家。

  近十年前，一次偶然走进他那深居陋巷的“澄怀堂”时，便为墙上那些与众不同、动人心魄的作品所震撼。没想到在这样一个喧嚣浮躁、举目皆是商品、金钱衡量一切的时代，还有人这样把艺术当作生命和事业在追求。

　

                李今铭山水画作

             李今铭花鸟画作 

 他的画中，有的是小山村里久违的纯朴，是雨后空山醉人的清新，是夏日密林里阳光透过枝叶幻作五彩的静谧，是皑皑白雪中群山耸立的雄伟壮阔。在他的画中，你能读出夜雨中低矮茅檐下点点灯火的温馨，能读出狂风暴雨里对那夜归人的丝丝牵挂，能读出蜿蜒山道上攀行跋涉者的坚忍，能读出扁舟一叶、寄身江湖的淡泊、放达。

 他善学前贤，从董、巨、荆、关，到八大、清湘，直至黄宾虹、陆俨少等当代巨匠，无不手追心摹。深承传统之力，却又能时时自出新意，有卷气而无习气，更有浓郁的生活气息，诚不易也。这是他深入生活、潜心观察，身行万里、大量写生的积累，和对书画艺术理论潜心钻研，以及对文学、历史、哲学、宗教的广泛涉猎，尤其是对中国书法的勤奋修炼和深厚修养，加上善于发现、善于感悟的灵性，才达到的一种境界。

    

           李今铭先生与中国书法家协会顾问钟明善先生交流

              李今铭先生与恩师、著名画家马西园先生

          李今铭先生恩师马西园、陕西省伊斯兰教协会会长马良骥

        李今铭先生与陕西省书法家协会副主席、著名篆刻家赵熊先生

 他长于营构，从作品照上很少能看出画幅的大小。八尺、丈二的巨制，可如小品般紧凑、耐读；咫尺片纸的小品，却有鸿篇巨制气魄。他好作焦墨山水。从他笔下那一根根或生辣、或华润、或苍劲、或沉雄、或精微、或厚重的墨线，可以看出他二十余年日日临池的书法功力，这线条也铸就了他各种面目作品的“中国画”之魂。他又善于用点，或正或侧，或圆或破，或如轻尘拂面，或如骤雨坠尘，能点出油画般细密而耐人寻味的肌理，能点成跳出画面、动人心弦的夺目之光。深厚的点线的功夫使他的皴法灵活多变、骨力雄强。他把长短披麻、大小斧劈、钉头雨点种种皴法运化的随心所欲，不著痕迹。在大幅山水中，尤擅用拖泥带水皴，把北国山川的雄伟气象描画得淋漓尽致。

 他善于用水，铺、泼、凝、渍，水墨互破互带，让墨、色变幻出无尽的色彩效果，同时又能紧扣住作品的精神而不流于水墨技巧的游戏；他更善用色，不论是朱砂、石绿，还是赭石、藤黄，在他的笔下，竟然都能和水墨甚至焦墨揉合的浑然一体，不见一丝生硬，不见一毫牵强，自然而和谐，清新而隽永。尤其是他近年在青绿山水上的探索，把沉雄厚重的焦墨，和清丽雅致色彩，揉合的天衣无缝，把这看似难以相容的、对立的两种绘画元素，巧妙而近乎完美的结合在一起，为青绿山水的表现力创出了一番全新的境界。

  然而，我以为最可贵的，还是他追求和献身艺术的精神。他是我所见到过的最清寒却也是最勤奋的画家了，一箪食，一瓢饮，居陋巷，人不堪其忧，他却不改其乐。人没有生来偏爱吃苦的，但为了艺术，他放弃了几乎所有的物质享受。夫妻二人靠裱画维持着最低的生活水平，妻子操持着家务，他则把一切精力都用在了勤奋的学习和创作上，除了书法，画画，读画，选画，撕画，几乎就是他日常生活的全部。他几乎不卖画，也很少交际，在有些人看来，他似乎太痴、太迂了，可是，没有这样深沉的真情投入，又怎能创作出动人的、有长久生命力的作品来呢？

 有朋友劝他早点办画展、出画册、作宣传，“打出名来”，他却淡然地说：“如果展也办了，书也出了，成了名，还画；成不了名，我还画不画呢？”，众皆默然；“既然不成名我也得画画，成名与否又于我何干？”。诚哉斯言，获取时名的办法很多，但他十分清醒，艺术家自身的真正价值，只能由作品和历史去决定。

  （本文作者解江，家居古都西安，70年代生人，现任西安市房管局产权产籍处所长）