朗诵诗与抒情诗的关系，如同演员与故事中的人物，也如同夸饰的表达与事实真相之间的关系。

　　朗诵诗可以拉近大众与诗歌的关系，如同古代的街头，在耍大刀或翻跟斗的把戏开张之前，必有一个吆喝与叫卖的环节。这个环节反映在当代，就类似于中国话剧与大众之间的关系－－在遥不可及的好来坞电影明星与渴望追星的大众之间，铺设一条便利的管道，让某种不可满足的欲望，有一个可以买卖的替代品。

　　小诗，意象派，或随意写就的抒情诗，它们与大诗，史诗，经典诗歌相比较，如同是语言与形象的某种局部练习。

　　结构。结构。结构。没有结构的写作，都是无效写作。而最有效的结构往往古老，比如最起码的起承转合。

　　最伟大的诗歌，往往是被历史遮蔽的写作。比如海明威在其伟大小说里，就经常出其不意引用那些伟大作品－－它们都是历代诗人们并不熟悉的写作。

　　５元一个的碟片，有北京人艺的１０个经典话剧，难怪后来的话剧很少精品，难怪著名作家陈村感叹，话剧有什么前途－－我们可以拥有技术，却不拥有可以和心灵沟通的能力。

　　从名字上看，话剧与话本有亲戚关系，正好与意大利歌剧相对应。原以为是中国土产，却依然是从西方移植的葡萄藤。

　　茶馆一开头，就很闹，似乎在旧中国，茶馆－－作为与西方咖啡厅的对应之物，显得很喧嚣，是十分混乱繁荣的象征。那个江西百姓烧教堂，老外就把县令绑在毁灭的教堂里烧死的故事，让喧哗的茶馆更加热闹。一个老板模样的人，手执印刷书册，却是一个十分绅士的算命大师。

　　另一个阮玲玉，一个惜香怜玉的故事。徐帆一出场，就大叫观众爸爸，有些好玩。

　　都只看了一个开头，没有继续看下去的欲望。