难道对得起观众，和对得起投资人之间一定是对立的？

　　

　　话剧《培尔·金特》的两次发布会，让媒体见识了孙海英的感性与愤怒——去年底保利剧院首演前，深陷角色的孙海英痛哭流涕；最近在国家大剧院，他再次炮轰当下整个社会的审美品格，甚至将矛头直指商业片导演。“这次回归舞台，我和戏剧的感情深了，但与戏剧的距离更远了。我不是悲观，但我对中国戏剧的未来不抱希望，戏剧已经死了，完蛋了！电影也如此！艺术片有活着的吗？中国已经成文化沙漠了。那些整天捣鼓商业片的人，到了80岁一想，我这辈子就是一堆沙子，死了得了。”

　　

　　孙海英说，“伟大的作品和伟大的艺术家从没有迎合过任何人，但中国当下的社会就是这样一个现状，我们的观众很潦草，艺术圈也互相说假话。艺术不仅仅是为看得懂的人准备的，你看不懂才应该来。那些半场就走的人对这个戏的理解很肤浅，还口口声声说自己看懂了，其实什么也没懂。”

　　

　　孙海英的话有人赞同，也有人反对，反对的理由当然是观众与票房：所谓艺术要深入群众，要照顾群众，不能老是做出一副高高在上，曲高和寡的样子；艺术要适应市场，要向投资人负责，而不是满足演员与制作人的个人喜好云云~~

　　

　　上述反对意见在近年来相当流行，也有一定道理，在中国的娱乐业刚刚草创之时，大批国家养起来的从业人员没有市场意识，过分沉迷于自己的小圈子，作为一种拨乱反正，确实应该提倡贴近市场与大众。

　　

　　但是，改革开放都30多年了，在市场意识已经深入人心的今天，是否还继续要那么振振有词的去把迎合市场，迎合大众趣味作为座右铭呢？

　　

　　难道对得起观众，和对得起投资人之间一定是对立的？

　　

　　孙海英的话是我想起五一前关于电影《东风雨》的一场争论，当时一些评论界人士及导演柳云龙、编剧杨健都在场。人们争论的焦点就是：尽管东风雨确实是部好作品，但它是否浓缩了过多的元素而导致部分观众看不懂？是否会因此影响票房？

　　

　　说实在的，作为本非普通观众的评论界人士，去评价一部电影的话本应只有两个标准：这是一部好电影，还是烂电影，好与烂之间其实很好区别，至于票房，部分观众趣味是否能接轨，那其实与好烂无关。但现实却不是这样，一些人过于替观众操心，老是在担忧观众的知识、智商与品位是否能欣赏得了这部电影，言下之意其实是：你应该把电影拍得更简单、通俗、乃至低俗一点，这样观众才会喜欢。

　　

　　难道中国观众整体品位一直得不到提升，烂片横行，暴敛票房的现状不正是这种心态下惯成得？我们当然不能过分低估群众的智商，在互联网文化的熏陶与感染下，中国观众中可谓藏龙卧虎，有世界级鉴赏水平的当不罕见...但是，更不能高估目前观众的整体水平，因为事实就摆在那儿，一些“脍炙人口”的烂片随便都能票房过亿，分不清好坏的确实大有人在。

　　

　　经济学家迈克尔波特在其名著《国家竞争力》中曾提到，一国的产品是否有竞争力，消费者素质是关键因素之一，越挑剔的消费者，其产品质量越高，越容易在全世界占有更大的市场份额，德国人、瑞士人、日本人、美国人都是全世界最挑剔的消费者，所以他们的产品质量也全世界最佳。

　　

　　这个原则拿到电影业也同样适用，培养不出一批高素质的观众，中国电影永远也别想崛起。由于大片引进有限制，中国电影市场目前还是个相对封闭的环境，如果导演编剧们除了票房什么都不在乎，只致力于降低身段，迎合大众趣味，而不是精心制作有情怀的电影，无异于饮鸩止渴，消费者品味不能提升，不但劣币驱逐良币，使用心的导演难于立足，最终还会把自己毁掉。近年来一些电影窝里挺横，一到欧美市场就受冷遇的例子便是明证，人家的消费者不吃你这一壶。

　　

　　孙海英的话剧《培尔·金特》没看过，还是以《东风雨》为例，由于个人喜好不同，先不论定好烂，但至少这部电影的制作是有情怀、有诚意的，其中很多场景，比如赛狗场、犹太人社区等，本不必要花费那么大财力、心力去打造，至于其“赵氏孤儿”式的结局更完全可以换成一个意味较浅白、更煽情的桥段，日本人审讯范冰冰李小冉的场面也没必要略过，完全可以对酷刑大肆渲染一番...但制作方却自有取舍。影片里小到日本人的标语、外国人的袖章等都精心设置还原，虽然只有懂点历史背景的人才会暗自赞叹，大部分观众可能感到莫名其妙，但这里面体现的就是诚意，表明制作方认真在做了，总比千方百计往电影里塞广告要好得多。

　　

　　好电影未必没有市场，但要顶住一定的市场压力，却是拍好电影的基本要素，对得起投资人易，对得起观众难。如果不挑剔打肿脸充胖子之类，柳云龙的一段话值得一听：就我而言，对市场的心态放得很平。我赔得起。我个人赔得起，公司也赔得起。首先不是在电影里挣大钱。当然，能挣大钱，是对信任我、喜欢我的人最好的安慰，如果赔了，他们会投更多的钱。因为我做完之后，他们看了这个产品是感动的，他们相当感动。我也很犹豫过，到底是依然坚持愤青还是向市场妥协。我想我还是坚持愤青的道路。因为我把它看得与我生命一样重要。我也不要求所有人都喜欢我的电影。尤其是在这个年代，我们已经被禁锢了五六十年思想，会有思维非理性的过程，观众也不成熟。

　　

　　无论是孙海英还是柳云龙，我其实都希望，市场能够对用心投入者给予一的回报，以鼓励他们继续行走下去。